О художнике

Ценное во все времена качество художника — замечать все, чем ежедневно одаривает жизнь, уметь любоваться ее течением, захватывать каждое прожитое мгновение, даря ему новое существование в многомерном пространстве искусства. Эльвира Гузеева родилась в подмосковном городе Жуковский. Искусством увлекалась с самого детства, что в конечном счете и определило ее жизненный путь. По образованию Гузеева — лингвист, однако два с половиной года работы в арт-галерее и общение с профессиональными художниками натолкнуло ее на мысль о втором творческом образовании. В настоящее время Эльвира студентка МГАХИ им. В.И. Сурикова, преподаватель Андрей Очнев. На ее счету немало городских, областных и зональных выставок, стажировка в творческих мастерских Московского союза художников, а также членство в Международном художественном фонде и объединении «Новые передвижники». В своем творчестве Гузеева далека от формальных решений. Успешно постигая традиционные приемы русской реалистической школы, Эльвира пытается обогатить их новыми пластическими возможностями. Близость ее творчества к постимпрессионистическому мировидению, в широком смысле этого слова, очевидна. Это и экспрессивная, красочная палитра, и энергичная манера письма. Живопись Гузеевой не поражает с первого раза внешней эффектностью, однако внимательный зрительский взгляд позволяет увидеть в ее полотнах множество ценных качеств. Цвет и насыщенные, яркие тона редко используются ею локально: колористическое звучание уходит от изобильного разнообразия, тяготея к сложно нюансированной монохромности. Редкие, изысканно выстроенные цветовые акценты, кажется, призваны оттенить, усилить, обратить внимание на торжество общей валерной гармонии. Значительную роль играет пастозная, сложно разработанная фактура живописной поверхности, обогащающая звучание цвета тонкими оптическими нюансами. Интересно, что, создавая иллюзорное пространство картины, Гузеева одновременно стремится к преодолению этой иллюзорности, утверждая характером письма ощутимую материальность живописи. Так, полотна «Зимний день» и «Зимний день в Тумановке» привлекают тусклым сумраком холодного пространства, тонко подчеркнутого шероховатостью красочных пятен. В работах «Баженовская церковь», «Малый Толмачевский переулок», «Охотничий дом», «Подсолнухи» художница намеренно использует темную палитру, создавая не только световоздушные, но и отчасти декоративные эффекты, возникающие за счет тяжелых красочных масс, выложенных крупными мазками диагонально. В «Русском натюрморте» и «Натюрморте с английским чайником» пастозная живопись приобретает особую выразительность: плотный, рельефный, с различимой текстурой кисти тяжелый мазок, его ритмичность и эмоциональность как бы свидетельствуют об сугубой рукотворности полотен. Очевидно, что живое интуитивное чувство, непосредственность острого художественного восприятия — иногда быстрого, преходящего, почти мгновенного, иногда длительного, протяженного во времени — присутствуют во многих работах Гузеевой, в первую очередь в ее разнообразных пейзажах и натюрмортах. Пожалуй, это излюбленные жанры в творчестве автора. Именно они позволяют проверить верность избранного пути в искусстве, воплотить собственное мироощущение. Особенно удаются Эльвире работы, созданные в один-два сеанса, а-ля прима. «Обожаю ходить на пле- нэры! — рассказывает художница. — Три-четыре часа с этюдником на улицах старой Москвы — это просто чудо! Отдаю картине всю свою энергию. Беседую со всеми, кто стоит и смотрит, как я работаю. Многие задерживаются и дожидаются, пока допишу холст. Труд тяжелый, особенно в мороз, но желание писать берет верх. Каждый год я с нетерпением жду весны, чтобы выйти на улицы старой Москвы и писать красивые дома, усадьбы, улочки и крыши, мосты и храмы». Гузеева не отрывается от натуры, утверждая природу в ее самостоятельном бытии. Пленэрные композиции в определенной степени строятся по принципу случайности. Они как бы «выхвачены» из общего пространственного контекста. Отсюда их этюдный характер и непосредственность эмоционального состояния. Темы, которым Эльвира Гузеева посвящает свое творчество, на первый взгляд кажутся простыми и незначительными. Тихий и уютный мир повседневной городской или деревенской жизни, с известной долей документальности — вот круг ее образов. Вместе с тем живопись Гузеевой полна скрытых намеков и ассоциаций: при всей безмятежности их отличает внутренняя напряженность, зримо присутствует мотив молчания, некой затянувшейся паузы. Персонажи немногочисленных портретов также не нарушают безмолвного бытия вещей. Пространство картин заполнено светом, мягким мерцанием бликов и тишиной. Складки платьев, платков, драпировок, кухонная посуда, фрукты, цветы сливаются в единое цветовое пространство. Убранство комнат, предметы обихода, мягкий свет из окон образуют не фон, а особую среду — мир личных переживаний. Очевидно, что Эльвира Гузеева совсем недавно начала свой путь в мире живописи, но уже нашла свое направление, свой творческий метод. А свобода в обращении с избранными для палитры изобразительными средствами позволяет ожидать от нее новых интересных произведений.