О художнике

Есть ли та самая единая точка, в которой сходятся все противоположности, образуя парадоксальное единство? Получится ли вести разговор одновременно и об актуальном, и о вечном? Как перекинуть мост через бездну между традиционным искусством, которое приняло форму академизма, и искусством современным, родившимся в переворотах ХХ века и окончательно оформившимся в веке нынешнем? Эти вопросы манят художников, которые ищут универсальную суть искусства и стремятся подобрать идеальное воплощение для найденных ответов, и именно эти ответы составляют основу работ Евы Ильвес. В своих работах она стремится продемонстрировать ирреальный мир в противовес прозаическому, обращаясь к разным культурам и создавая собственную символьную систему. В ее работах легко прослеживаются традиции реалистической школы, зритель видит связь с окружающей средой и стремление к предметности. При этом она стремится примирить классическую возвышенность академической техники и экспериментальные практики современного искусства. Из этого взаимодействия зритель получает возможность самостоятельно расшифровать символы прошлого и попытаться вникнуть в содержание работ, выражающих эмоциональность и интеллект XXI века. Работы Евы провоцируют зрителя на общение с искусством чтобы в таком тихом, внутреннем диалоге зрителя и произведения искусства зритель прошел через личные глубинные трансформации. При этом все работы открыты для толкования зрителю с любым опытом, только уровень считывания слоев идей, заложенных автором, зависит от персонального опыта и общей подготовки. Развивая свое представление об искусстве как символе непознаваемых сущностей, мира видений и грез, Ева в своих картинах и арт-объектах ищет выразить свое представление о мире и его тайнах. Художественный язык Евы неоднороден и при этом парадоксально един. Свое место находят приемы, характерные для разных форм: от абсолютно фигуративных и лирических, до едва угадываемых очертаний знакомых образов в напряженных сюрреалистических композициях. В сюжетах работ используются образы духов, природы и собственная символическая система, основанная на синтезе знаний разных народов и культур. Спектр интересов художника представляет собой в некотором роде пирамиду, где основание — наиболее понятные синкретические мифологические образы, а дальнейшие ступени, вплоть до вершины, становятся всё более индивидуальным — образы всё больше походят на результат работы подсознания, как индивидуального, так и коллективного. Пространство, которое показывают работы Евы, объединяет прошлое, настоящее и будущее, стирая грани между реальным и нереальным. Показывая целый мир в совокупности своих картин, художник уделяет особое внимание деталям, вносящих смысловые дополнения в композицию, отводя им роль стрелки компаса, указывающей на оттенки смыслов. Предметность работ служит якорем, помогающим удерживаться на разных уровнях восприятия. Картины учат познавать мир при помощи как интуитивных прозрений, так и рациональных методов, открывая двери восприятия максимально широко. Мир художника при этом предельно деантропизирован — героями работ выступает кто угодно, кроме человека самого по себе. Для зрителя это возможность вести диалог с Вечностью, которая есть внутри каждого, обращаясь к самым разным ее обликам.