О художнике

искусство от остального... Механизм художественного творчества здесь тот же самый, что и у так называемых нормальных людей. Это различие между нормальным и ненормальным кажется нам натянутым: кто полностью нормален? Где он, ваш нормальный человек? Покажите его нам!»3. Благодаря Жану Дюбюффе, ар-брют – «необработанное» искусство, полностью свободное от влияния европейской культуры, стало таким же атрибутом ХХ века, как и многочисленные модернистские концепции. Последние также предполагали эксперименты с состояниями, близкими к безумию, с целью достижения подлинной свободы творчества. Следует заметить, что расцвет русского наивизма, первая волна которого пришлась на 1960–1980 гг., был в первую очередь связан с деятельностью Заочного народного университета искусств им. Н.К. Крупской. Так, например, наивные художники: печник Иван Селиванов и штукатур Павел Леонов были признаны «народными талантами» и неожиданно добились всеобщего признания. Их работы обрели популярность среди коллекционеров, стали выставляться в Москве и за рубежом. Однако сами живописцы почти не интересовались судьбой своих полотен4. Симпотоматично, что до 1990-х гг. речь шла только о самодеятельных художниках и их творчестве. Термин «наивное искусство» появился немного позже, когда в 1991–1992 гг. была открыта первая галерея наивного искусства – «Дар». Еще чуть позже, в 1996–1997 гг., в Москве открылся Музей творчества аутсайдеров, где экспонировалось искусство пациентов психиатрических клиник. Именно с этого периода в России прижился термин «Art brut». На сегодняшний день, под ар-брют понимается искусство не только душевнобольных людей, но и заключенных, детей, обратившихся к искусству стариков, отшельников, беспризорников и даже животных. В отличие от вышеупомянутых Анри Руссо или даже Павла Леонова, эти «художники поневоле» не осознают себя творцами в полном смысле этого слова и не могут участвовать в художественном процессе. Творческие принципы современных «мастеров» ар-брюта обычно не корректируются сторонними влияниями. Они пишут в соответствии с собственными представлениями о том, что такое «большое искусство». Авторы чаще всего используют принцип наррации, пытаясь рассказать зрителю какую-то историю, взволновавшую их и ярко запечатлевшуюся в их сознании. Порой изобразительно начатый диалог продолжается вербально. Художники пишут по мотивам собственных картин стихи и даже песни, поясняющие