О художнике

Родился в 1961 году в городе Азове. Рисованием занимается с раннего детства. В 1978 году закончил учебу в Областном доме народного творчества, получив профессию художника-дизайнера. Творчество художника Василия Жеребило как-то особенно личностно, открыто, непосредственно. Этот эффект происходит за счет ярко выраженной индивидуальности и отсутствия стандартов художественного мышления. Но в то же время элементы реализма, доступность восприятия имеют большой притягательный эффект. Картины Василия Жеребило далеки от живописи в том смысле, как ее понимали художники прошлых веков, да и, к сожалению, многие современники... Художник не ставит своей целью иллюзорно воспроизвести внешний мир. Ему достаточно дать лишь внешний смысл его, знак плюс цветовое пятно — вот его видение мира, его путь. С большой долей непосредственности и довольно простыми способами он передает то, что относится к сфере чувств и побуждает к мысли. Живет и работает в городе Азове. --- В начале 1990-х годов в ряде городов юга России, Москвы, Санкт-Петербурга появились яркие, привлекающие внимание картины Василия Жеребило. В произведениях этого мастера, живущего под солнцем юга, у берегов, овеянных легендами тихого Дона, отражена самобытность культуры родной природы. Отразился своеобразно - в темпераменте, в природном чувстве цвета, в присущем этому художнику народной мудрости. В мире искусства Василий тяготеет к самовыражению. Еще в школьные годы он увлекся рисованием. Живописью серьезно занялся. Он почти не получил систематического художественного образования, его заменили непродолжительные курсы художников-оформителей в Доме народного творчества в Ростове. Думается, что как раз это обстоятельство позволило сохранить свою индивидуальность. Творческая судьба В. Жеребило складывалась удачно. Старт был дан в 1991 году, когда художник впервые участвовал в Международной выставке-ярмарке «Арт-миф», состоявшейся в Москве в здании Манежа. Следующая состоялась через год. В 1993 году, в промежутке между 1991 и 1993 годами, живопись В. Жеребило была представлена ещё на двух международных выставках, но этот раз в Санкт-Петербурге: Биеннале Новейшего искусства и «Весенний салон». Эти выставки стали событием в жизни молодого художника. Природа чистого цвета, безмолвное ощущение тонального единства красок позволяют В. Жеребило создавать картины декоративные и звучно экспрессивные, элегантно цветные. Это, конечно, сразу привлекает внимание. Скульптуры, живопись в экзотическом колорите и звучании ярких красок оказали и другие влияние на художника, напомнив колористически-женственное женское обаяние у Сальвадора Дали и Рене Магритта. Краски, взятые в полную силу, были сконцентрированы в образе этой Нефертити XXI века. Автор определяет направление собственного творчества как сочетание минимализма и сюрреализма. В своей живописи В. Жеребило действительно обращается к классическим средствам выразительности сюрреализма. Он часто применяет повторяющиеся изобразительные элементы в пространственных планах своих картин, использует обманки, выводит позитив-негатив, разномасштабные сопоставления одних и тех же элементов. Но, пожалуй, главным признаком сюрреализма является образная структура его произведений.