Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век» Дата создания: 2011 Техника: Х., м. Размеры: 40х50 В коллекции
Макаров Виталий
Виталий Макаров родился в 1971 г. в городе Ессентуки. Окончил Харьковское государственное художественное училище в 1992 г. В 2010 г. вступил в Творческий союз художников России. Участник городских, краевых, региональных и зарубежных выставок, международных пленэров. Работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Франции, США, Словакии, Италии и др. Живет и работает в городе Ессентуки. Искусство, это единственное, что оправдывает присутствие человека на земле. И, как показывает история, единственное, что от него останется. Иногда искусство бежит впереди времени, бывает глубоко философским, пророческим, иногда какие-то события осмысляются и облекаются в художественные формы много позже, когда они давно стали частью истории, иногда конкретно увиденное и пережитое фиксируется художником в образах ассоциативных, метафизических. Виталий Макаров – художник, чьи произведения обращены непосредственно к человеческой душе. Натура, с ее бесконечной щедростью разнообразных форм и красок, предмет его восхищения, постоянного поиска, глубокого изучения. Свой идеал красоты, свою веру он выражает через свое творчество – новоявленное и неповторимое. И небо, и землю, и все их окружающее художник видит по-своему, преобразив и подчинив своему художественному вдохновению. Восторг перед красотой жизни на его полотнах сменяется упоением перед живописью как таковой, перед цветом и формой. Энергия цвета преобразует окружающее пространство, создает настроение, выявляет форму, определяет пластическое единство композиции, несет смысловую нагрузку. Его внимательный глаз замечает, быть может, самые незначительные, обыденные вещи, превращая простой мотив в зимнюю сказку («Зима. Мостик», «Отражение зимы», «Весеннее утро»), в праздничный фейерверк («Портулак и розы», «Блеск городского вечера»), в светлую мечту («Солнце. Гавань»), в праздник, который всегда. Художник живет в мире, где грезы и реальность нашли созвучие и соразмерность, где ветер надежды наполнен ароматом весны, где звуки музыки и ритмы танца зажигают наш взгляд, где море и небо, соперничая друг с другом, образуют величественную и незыблемую в своей красоте панораму. Красота нужна для исполнения добра в нашем материальном мире. Это внутренняя позиция автора, фундамент его творчества. «В каждое мгновение жизни художник оказывается на распутье – жизнь открывается с новой стороны, новые впечатления, новые мысли, ракурсы, горизонты… Постоянный поиск, постоянное движение. И в то же время неизменным должно оставаться одно: искусство должно быть позитивным. Любовь к Богу, к свету, к жизни и людям. Искусство должно нести радость и добро. Творчество не должно тешить гордыню и тщеславие художника. Если в душе нет Бога, тепла и любви, то неизбежно проникновение холода и надменности. И каким бы гениальным не был бы мастер, гениальность эта будет негативной. Поэтому и художник, и зритель должны быть предельно внимательны к себе и к творчеству». В творческом диапазоне Виталия Макарова – сюжетные композиции, портрет, натюрморт. Одним из излюбленных жанров является пейзаж, традиционный и городской. Это та художественная форма, в которой автор раскрывается наиболее полно. Здесь ему легко и свободно: думать, чувствовать, размышлять. Виталий много путешествует – по предгорьям Кавказа, окрестностям Пятигорья, не раз выезжал в Чехию, в Черногорию. Непосредственные впечатления складываются в целые живописные серии, окрашенные острым национальным колоритом. Чужая жизнь передана в живописных подробностях сочно и притягательно. И мы смотрим на полотна, сохранившие дыхание творца, и забываем об их рукотворности, о материальности красок, о двухмерности холста («Гурзуфская улочка», «Гроза прошла»). Яркая позитивная энергия, идущая от картин художника, преображает реальность, и зритель погружается в эту новую художественную данность, в эти открытые миры, привносящие в нашу повседневность красоту и светлое возвышение духа.