О художнике

Елена Ивановна Степкина

Арт-терапия — это наука, которую не «создали», а «заметили». Терапевтический эффект был впервые оценен врачами, когда после Первой мировой войны художник Адриан Хилл лечился в горах от очень популярного тогда туберкулеза. Романтизированные Ремарком истории в жизни были полны тоски и отчаяния. И тогда Хилл начал писать горные пейзажи, благо виды располагали. Со временем образовался кружок творчества, а также кружок тех, кто просто наблюдал за тем, как другие пишут свои картины. Врачи начали отмечать улучшение состояния здоровья не только рисующих, но и зрителей. Так родилась арт-терапия. Арт-терапия — это направление в психологии, которое работает напрямую с подсознанием через образы. Перенос проблемы/задачи на бумагу имеет терапевтический эффект и дает возможность взглянуть на ситуацию со стороны. Несмотря на то что начиналось все с живописи, на данный момент арт-терапия насчитывает огромное количество вариаций: живопись, лепка, песочная терапия, сказкотерапия, танец, театральное действие, фото и видео, картинки и т.д. Люди начали рисовать задолго до того, как научились говорить. Это не случайно. Мы мыслим образами. Подумайте о слонах. Сейчас все представили слона, кто-то целиком, кто-то фото, силуэт, хобот, хвост или мамонтенка, но каждый видит картинку. Это универсально и интернационально. Почему сейчас это направление приобретает такую популярность? В первую очередь хочу отметить общее увеличение обращений к психологам начиная с 2019 года. Это происходит по причине обрушения внутренних опор. Как правило, люди опираются на что-то внешнее — работу, связи, бизнес, партнерство. Многое разрушилось в эпоху пандемии. Из этого вытекают стресс, тревожность, бессонница, невроз, отсутствие энергии и т.д. Поэтому люди и обращаются к психологам. Во-вторых, мы живем на невероятных скоростях, то, что было на пике неделю назад, сегодня уже неактуально. Все хотят быстрых решений и мгновенных результатов. Классический подход в психокоррекции предполагает, как правило, длительный процесс поиска причин и анализа следствий. Арт-терапия работает гораздо быстрее за счет того, что, минуя сознательную часть, образы взаимодействуют напрямую с подсознанием. Это быстро и эффективно. Боль. Это третья причина. Мы всю жизнь всеми силами стремимся избежать боли. Кто хоть раз проходил курс психотерапии, прекрасно понимает, что это исцеление через боль. Часто у клиентов просто нет внутреннего ресурса на проживание болезненного момента даже в мыслях. Тут арт-терапия сработает идеально. Нарисовать — значит отделить. Перенос переживаний даже в виде кляксы на лист бумаги значительно снижает градус боли. Проверено. Четвертый пункт — счастье созидать. «Творчество — один из основных источников радости». Помимо терапевтического эффекта, арт-терапия дарит возможность творить и создавать что-то новое, а это всегда пробуждает эндорфины. И еще один важный момент. В процессе работы с пациентами из «большой» психиатрии зачастую процесс общения возможен только посредством арт-терапии. Например, всем известная мандала — узоры в круге — родилась в процессе работы с очень тяжелыми пациентами. Им рисовали круг, чтобы создать безопасное пространство на листе, и они рисовали только в рамках этого круга. МОЙ ПУТЬ К АРТ-ТЕРАПИИ По образованию я дизайнер. И экономист. Начиная со старших классов была связана с творчеством. После окончания первого института работала в детском доме — мастерили поделки с ребятами. После переезда в Санкт-Петербург я попробовала IT-бизнес, франчайзинг, салон красоты, но вернулась к живописи. Сначала открыла студию живописи на Невском проспекте, а потом организовала бизнес, которого еще не было в нашей стране, — арт-вечеринки. Сейчас такие встречи проводят даже в самых крошечных городах, а на тот момент я была в тройке первых компаний, которые зародили этот вид бизнеса в России. Проект рос и нравился людям. Среди моих клиентов были такие компании, как Сбербанк, Filip Morris, WURT, и семьи, желающие весело и с пользой отметить праздник. И чем больше я рисовала с людьми, тем больше получала отзывы не про картины, которые они написали, а про состояние, которое они испытывают рисуя. Возврат клиентов достигал 80%, часто они записывались на мероприятия, не узнавая о запланированном сюжете картин. Им было важно именно действие. Я начала углубляться в физику процессов, которые происходят в теле, когда мы рисуем, и была поражена: развитие мозга, новые нейронные связи, снижение гормона стресса, нормализация давления, серотонин, мелкая моторика и абстрактное мышление. Рисование — это не просто поводить кистью по бумаге, это тренажер по улучшению себя, но не через боль, а через счастье. Грянула пандемия. Я перевела бизнес в онлайн, запустила арт-коробки с полным набором для рисования, чтобы мои клиенты, сидя дома, могли продолжать творить, и поняла, что сейчас идеальное время учиться. Диплом профессиональной переподготовки по специальности «психолог», потом «арт-терапевт», научная работа, выступления на международном уровне, поездки с лекциями, приглашения на TВ и процесс написания книги. Очень простое упражнение, для которого нужны холст и флюид (жидкий акрил). Цвет является сильнодействующим фактором для нашей психики. Тут очень важно опираться не на базовые стереотипы (красный — любовь, синий — море, желтый — солнце), а на личные ощущения. Плюс наблюдение за тем, как краска растекается по холсту, ее мягкое движение завораживает, успокаивает и отключает от проблем. Это упражнение может сделать каждый дома самостоятельно. Кладем холст, раскладываем краски и формируем запрос. Ведь без цели оценить результат невозможно. Например: хочу чаще испытывать позитивные эмоции. Теперь берем стакан и начинаем наливать в него краску, но не бездумно, а с четкой ассоциацией. Ассоциации могут быть как общепринятые (если с этим есть внутреннее согласие), так и личные. Пример рассуждения, основанный на личном отношении к цвету: «Добавляю изумрудный цвет, потому что помню, как в детстве мы гуляли с мамой, был солнечный день, мы ходили по парку, и мама купила мне сладкую вату. В тот день я был невероятно счастлив, мама много смеялась и была одета в платье цвета изумруд». Это личное восприятие цвета, но представьте, насколько сильнее оно общепринятой ассоциации изумрудного с травой. И так с каждым цветом, пока не наполним стакан до краев. Затем медленно или, наоборот, резким движением льем краску на холст. И наблюдаем, как «солнце», «мамино изумрудное платье», «сладкая вата», «дым от весеннего костра на природе» соединяются, смешиваются и образуют причудливый узор нашего счастья. Создание такой работы помогает сделать то, что казалось невозможным, — увидеть счастье. Собрать его из кусочков воспоминаний и повесить на стену. Это арт-терапия. А теперь рассмотрим пример, когда человек не готов взаимодействовать с красками. Тогда предлагаем листочек и простой карандаш. Тревожным можно положить рядом ластик. И ищем запрос. Например, человек говорит, что не знает, в какую сторону бежать, за что хвататься и как дальше жить, потому что в голове полная путаница. Отлично, запрос есть. Пробуем взять первый листочек и непрерывной линией нарисовать то, как у нас путаются мысли в голове. Как правило, человек сначала осторожничает, но после рисует что-то похожее на клубок ниток, с которым поиграли минимум пять кошек. Теперь мы их видим, вот они — спутанные мысли, которые роятся в голове и не дают возможности сосредоточиться. А что можно сделать с клубком? Конечно, распутать. Берем второй листок и рисуем нашу линию так, чтобы она нигде не пересекалась. Как правило, это похоже на змейку. Повторяющийся ритм дает ощущение стабильности. Так что можно это упражнение повторить пару-тройку раз. Конечно, за одно занятие нельзя решить все проблемы и избавиться от страхов раз и навсегда, но получить заряд положительных эмоций, радость творчества, переключиться на позитив — легко и просто с арт-терапией.