О художнике

Ольга Богачева

Ольга Ивановна Богачева родилась в 1962 г. в Москве. Еще в школе педагоги обратили внимание на одаренную девочку и посоветовали родителям отдать ее в детскую художественную школу. Она поступила туда легко — без какой-либо специальной подготовки и репетиторов. За художественной школой последовала учеба в Театральном художественно-техническом училище, которое она окончила в 1981 г. с красным дипломом. Практику проходила в Московском театре миниатюр (позже переименованном в театр «Эрмитаж»), где и была оставлена на работу в качестве бутафора и декоратора. Работа в театре дала ей новый художественный опыт. Наблюдая за работой театральных художников, таких как Юрий Кононенко, Валерий Фомин, Давид Боровский, Борис Мессерер, она стала ощущать, как меняются и становятся все более и более свободными ее художественное мировоззрение и манера живописи, освобождаясь от механического следования натуре. «Я поняла, что художник может нарушать устоявшиеся правила, «играть» с материалом и даже конструировать свой мир, — рассказывает художница. — Думается, для меня 19-летней это было хорошей школой». Параллельно она самостоятельно изучает живописное наследие русских и европейских художников, особенно вдохновляясь творчеством Коровина, Туржанского, Боннара, Писарро, Петрова-Водкина… Надолго «заболевает» Ван-Гогом. Поворотным событием в ее жизни стало знакомство в 1985 г. с художником и педагогом Юрием Александровичем Александровым (1946-2011). На протяжении 5 лет она посещала его мастерскую в подмосковных Подлипках. По собственному выражению художницы, Юрий Александрович «открыл ей глаза» на неисчерпаемые возможности работы с цветом, научил не копировать слепо натуру, но проникать в ее глубины. На сегодняшний день Ольга Богачева — самобытный, зрелый мастер, мощный колорист, художник-органик. У нее за плечами — ряд персональных выставок и участие во многих коллективных экспозициях. Художница тонко чувствует природу средней полосы России. Особенно любит писать пейзажи Коптязино, небольшой деревеньки под Волоколамском, где она с мужем проводит каждое лето. Их домик стоит на высоком холме у берега маленькой речушки Муравьи, и виды, открывающиеся с холма, служат источником вдохновения для многих ее работ. «Когда я нахожусь в Коптязино, — говорит художница, — у меня полное ощущение, что я стою на самой высокой точке земли и вместе с ней плыву в космосе. Передо мной открываются целые миры, не застывшие, но все время изменяющиеся». Природа на ее полотнах мощная — могучие деревья, жилистые травы, устремленные ввысь, гигантские подсолнухи, тяжелые облака, то наплывающие из глубины картины прямо на зрителя, то кругообразно мчащиеся по небу и своим движением создающие эффект вращения всей композиции… Это пастозная живопись, выполненная крупными, объемными, мазками, выпирающими за пределы плоскости и придающими картине свойства слоистого, пульсирующего рельефа. Грубоватая «офактуренность» работ удивительным образом сочетается у Богачевой с утонченностью колористических решений. Каждое цветовое пятно в ее картинах тщательно проработано, «построено» на микроскопических цветовых контрастах и тонких тональных переходах. Художница мыслит не отдельными, ло- кальными цветами, но цветовыми аккордами. Независимо от того, создает ли она портрет, пейзаж или натюрморт, ее произведения всегда являют собой сложные цветовые симфонии. В произведениях художницы явственно ощущается ее глубинная, органическая связь с природными стихиями, первородными элементами (земля, вода, огонь, воздух). Природа на ее полотнах одушевлена, наполнена таинственной жизнью. И люди на ее картинах — под стать первородной природе: могучие, с крепкой плотью, исполненные витальных сил. Таковы персонажи картин «Едоки яичницы», «Мать», «Земляника» и многих других. Иногда они изображены в том или ином интерьере (например, на террасе деревенского дома), но чаще всего мы видим их на лоне природы. При этом окружающий их пейзаж не столько служит для них фоном («задником»), сколько является той цветовой средой, многоцветной магмой, из которой они как бы рождаются на глазах у зрителя. Их фигуры, лица, одежда образуются из тех же цветовых элементов, что и окружающая природа. Так, например, на картине «Мать» изображена женщина, кормящая грудью младенца. Голубая распашонка малыша визуально «рифмуется» с колером реки на заднем плане, красное платье женщины отбрасывает алый отблеск на ее загорелое лицо, в прибрежной траве пылают красные и желтые цветы. Лицо женщины, ее полуобнаженная грудь и плечи выполнены в той же коричнево-охристой гамме, с мелкими вкраплениями желтого цвета, в какой написаны и оба берега реки. Но с тем отличием, что в изображении берегов преобладают более светлые оттенки. Близость к природе, хорошее знание народного творчества, в частности, русской традиции резьбы по дереву с изображением персонажей древней славянской мифологии, естественным образом привели художницу к созданию антропоморфных образов, олицетворяющих силы природы («Полудница», «Мать сыра земля», «Русалка» и др.). Пугающие, чарующие, смешные, эти порождения народной фантазии, запечатленные на полотнах художницы, погружают зрителя в сказочную реальность, в глубины архаических мифов. Художественный мир Ольги Богачевой — цельный, органический, самобытный. В нем человек, природа, дома, предметы утвари так тонко и таинственно связаны друг с другом, что образуют чудесное единство. Ее живопись утверждает красоту и ценность бытия, укрепляет корни жизни, эстетически и духовно обогащает зрителя.