Из собрания журнала «Русская галерея – XXI век» Дата создания: 2008 Техника: Х., м. Размеры: 50х70 В коллекции
Андрей Солдатенко
Андрей Солдатенко родился в 1975 г. В 1995 г. закончил Саратовское художественное училище им. Боголюбова. Учась на дизайнерском отделении, он проявлял больше интереса к живописи и особенно к пленэру. Каждое лето выбирался в живописные места на Волге. Результатом таких поездок стала серия глубоко лиричных, эмоционально насыщенных пейзажей. Еще в годы учебы эти этюды экспонировались на местных выставках. Уже тогда о работах Солдатенко спорили, их и ругали, и хвалили, не было только равнодушных зрителей. Прошло почти 20 лет, а природа для художника – по-прежнему богатый материал, помогающий передать и суть социальных явлений, и настроение, и то, что поднимается из глубин бессознательного, и глобальные коллективные процессы. В то же время пейзажи не являются единственной доминантой его творчества. Необычайно продуктивный художник, вступающий в пору ранней зрелости, он по-прежнему находится в процессе непрерывного поиска. Параллельно с пейзажной живописью, Андрей Солдатенко работает над декоративными и абстрактными беспредметными композициями. Вероятно, сказываются особенности дизайнерского образования, поэтому и интерес к проблемам формообразования, структурному началу изображаемых объектов, цветовой сочетаемости условно окрашенных плоскостей, выявлению особенностей пластического ритма в беспредметных композициях проявлен в большей степени, нежели у художников, получивших образование на отделении живописи. В общем пото- ке его творчества сочетается почти несочетаемое – предельная изобразительность и почти абстракция. Сейчас обе тенденции существуют раздельно, развиваются параллельно, практически не пересекаясь друг с другом. Кроме того, эти два направления равнозначны, то есть мы не можем одно назвать более сильным, чем другое. Интересно пронаблюдать, во что же выльется эта неординарная способность художника. Фактически Солдатенко не является заложником одного стиля. Разные направления, по словам Солдатенко, – это всего лишь инструменты для создания художественных образов. Его эмоционально-эстетический опыт год от года растет: Солдатенко оттачивает пластику, работает над выверенностью цвета и выходит на более высокий уровень. Лучшие картины и этюды Андрея Солдатенко эмоционально убедительны и привлекают не только внешней красивостью. Художник создает идеальную для зрительного восприятия картину, находит нужное соотношение цветовых пятен, изображаемых объектов, гармонию в линии, пластике, преображает природу так, чтобы передать ощущение от ее состояния, и чтобы при этом вся проделанная работа (кухня) не была заметна для зрителя. В лучших работах Солдатенко ощу- щение конкретного уголка природы выступает отчасти уже трансформированным его персональным видением. По словам самого художника, в процессе работы над художественными произведениями он часто «вынужден менять первоначальную идею, потому что этого требует «изобразительная правда». Художник раскованно и творчески свободно преображает визуальную данность любого найденного им мотива. Имя художника, столь активно выступающего на выставках, постепенно становится известным не только узкому кругу эстетически просвещенных коллекционеров. Растущее признание и растущий спрос на по-настоящему художественные полотна художника дают ему возможность уделять исключительное внимание серьезной и качественной живописи, укрепляя в нем чувство глубокой ответственности за свой неординарный талант.