О художнике

Андрей Епишин

Андрей Епишин работает в традиционном реалистическом ключе, стремясь задокументировать повседневность. Вместе с тем он, безусловно, создает некую иллюзию реальности, имитацию жизни, используя для достижения своих целей особый художественный язык на стыке мимесиса и новой цифровой медиакультуры. Юность Андрея неразрывно связана с пространством советского и постсоветского прошлого, и как лейтмотив стилистические особенности последней декады ХХ века пронизывают многие его работы. Очевидно, что художник рефлексирует на популярную сегодня тему post-soviet, добавляя произведениям оттенки ностальгии. С другой стороны, это взгляд на данный период сквозь призму современности. В наше время тренд весьма очевиден — романтизация «лихих 90-х», жизни улицы или «игры в гопоту». Реализм всегда предполагает веру в реальность, но в настоящее время доминирует как раз противоположное: утрата этой веры, от- крытие малой реальности, связанной, в свою очередь, с изобрете-нием иных реальностей. В своем творчестве Епишин обращается к масс-медиа как к источнику вдохновения, это могут быть как кадры из музыкальных клипов, так и работы концептуальных фотографов. И, разумеется, он апеллирует к Инстаграму. Некоторые картины Ан-дрея намеренно построены в соответствии с эстетическими прин-ципами этой популярной сети: в них отображается изъятый фрагмент действительности, который может происходить только здесь и сейчас. Виртуальные герои Инстаграма, существующие при этом и сами по себе, вторгаются в живопись автора, приобретая новую жизнь и судь-бу. Здесь можно говорить о взаимодействии творчества художника с медийным пространством, в котором и сама живопись выступает как медиум. Но на ряду с этим автор придерживается реалистической трактовки действительности, его живопись предельно объективна. Безусловно, существует целый пласт современных художников из разных стран, у которых мы можем наблюдать схожие тенденции в творчестве. Последнее позволяет говорить о неких общих антро-пологических установках времени в условиях современного глоба-лизированного мира. Неудивительно непроизвольное считывание таких установок и в результате возникновение общих тем у художни-ков, находящихся в этом едином пространстве. Учитывая международный опыт, становится ясно, что Андрей Епишин творит в общей тональности своей эпохи, но, с другой сто-роны, нужно отметить и некоторые отличительные моменты, прису-щие именно этому художнику, обретенные им через призму своей собственной личности и культуры. Автор получил классическое ху- дожественное образование, впитав многие пластические приемы советской академической школы. Отсюда в его творчестве и портреты-типы, восходящие, пожалуй, еще к творчеству передвижников и продолжившие свое развитие в живописи соцреализма. Художник — мастер портрета, способный создать выразительные типажи. И он пересматривает этот жанр именно под воздействием новых медиа, стремясь показать своеобразный срез сегодняшних реалий. Недаром герои большинства его произведений — подростки, обуреваемые смутными желаниями и вместе с тем с безразличием смотрящие в будущее. Они исполнены юношеского максимализма и просто «кайфуют» и «депрессуют», сохраняя детскую непосредственность. Используя региональный язык постсоветского вакуума, Епишин обращается к тому пространству, в котором живет, говорит о том близком, что исходит от ментальности и неотделимо от него самого. В целом, Андрея Епишина можно считать действительно современным реалистом, так как он обращается к окружающей его реальности, осознает те ценности культуры и общества, которые существуют здесь и сейчас, абстрагируясь от того, хорошие они или плохие, высокие или низкие. Вместе с тем в его работах сквозь повседневность с ее незримо узнаваемой символикой массовой культуры прорываются полумифические образы прошлого — история искусства не уходит — она фантомно присутствует на всех полотнах автора. Ведь он не только стремится передать видимое, но и сделать зримым то обстоятельство, что мир может быть запечатлен как произведение искусства.