О художнике

Черных Василий

Василий Черных родился в 1959 году в семье педагогов. Рисовать любил с детства. В 1979 году закончил Липецкое музыкальное училище, затем работал руководителем оркестра духовых инструментов. Посещал театры, концерты классической и джазовой музыки, выставки, картинные галереи, — всё, что связано с искусством. К живописи пришёл в 30 лет и начал ею заниматься в народном клубе «Родник» г. Ельца, где под руководством А. Тимофеева писал портреты и выходил на плэнер. Вернувшись жить в Лебедянь, Василий продолжил занятия живописью. Излюбленный жанр художника — пейзаж, а его работы регулярно экспонируются на районных и областных выставках. Множество картин художника находится в частных коллекциях в разных городах нашей страны и за рубежом: в Испании, Италии, Югославии, Америке, Франции, Германии, Швеции и др. Василий Черных пишет в разных стилях и техниках: от классики до импрессионизма, при этом ему всегда нравилась пастозная живопись мастихином, к которой он постепенно и пришёл, ведь сама по себе мастихиновая живопись выглядит очень красиво. Картины в технике мастихина выглядят всегда очень экспрессивно и надолго остаются в памяти, особенно если они насыщены яркими красками и фактурными мазками. При созерцании такой картины с небольшого расстояния складывается впечатление, будто бы это вовсе и не картина, а некий пазл или мозаика, а происходит это из-за созданного грубыми и толстыми мазками объёма. По мнению Василия Черных картины должны нести людям радость и хорошее настроение, поэтому, по мнению художника, искусство, словно зеркало, помогает нам понять собственные эмоции, что является одной из важнейших функций искусства. Люди могут со стороны увидеть свой эмоциональный мир, для чего требуется заглянуть в эмоциональный мир другого человека, поэтому те, кто могут погрузиться на большую глубину своего мира, получают возможность донести свою информацию о мире другому человеку. Именно так и рождается важнейший художественный эффект — отождествление себя с персонажем, героем, автором, проекция себя в мир художественного произведения, которая в полной мере позволяет воспринимать заключенные в нём эмоции. Искусство, как некий язык, который учит правильно чувствовать и понимать собственное «Я» должен быть абсолютно понятен зрителю, но зачастую современное искусство совершенно герметично и не- понятно для большинства, и открыто только для воспринимающего институционального круга истолкователей. Помимо этого, у современного искусства есть идея о том, что непонятное сегодня никому, помимо художественного гения, завтра понятно многим, а послезавтра — всем. Говоря о творчестве Василия Черных, стоит отметить, что оно совершенно негерметично и не требует понимания, ведь его можно почувствовать, так как оно обращено к эмоциональной сфере. К примеру, даже дождь, написанный импрессионистическими яркими красками, передаёт исключительно положительные эмоции. Даже самые простые картины художника приковывают к себе много внимания, заставляя зрителей останавливаться в восхищении, потому что Василий Викторович пишет то, что чувствует, а не то, что видит. Ни для кого не секрет, что наиболее подвержены эмоциям именно творческие люди, ведь чувства — это высшее проявление эмоций. Не зря излюбленным жанром художника является пейзаж, ведь в жизни людей природа играет колоссальную роль и способна неимоверно окрылять человека, давая ему возможность почувствовать нечто новое, особенное, неизведанное и необычайное. Пейзажи Василия Викторовича вызывают неимоверные эмоции и восторг, которые переносят в сам сюжет картины. Созерцая такие картины, душу переполняют большое количество эмоций, что говорит о том, что именно эмоции служат главным мотиватором при создании живописного произведения. По словам самого художника, его настроение отображает также его душевное состояние, что воплощается в произведении, поэтому Василий Викторович советует больше общаться с природой и получать положительные эмоции, приносящие только любовь и радость. Феномен живописи Василия Черных заключается в том, что он изображает мир таким, каким он его видит в эмоциональном состоянии, и каждая его картина даёт представление о том, как он, рассматривая каждую сцену, интерпретировал ее сердцем, разумом и глазами. Стиль художника является своеобразным и эмоционально вызывающий воспоминания. Творчество Василия Викторовича само по себе целительно и помогает раскрыть внутренний потенциал и обогатить душу, а цвета, используемые художником при создании своих произведений, обладают исцеляющей силой: чтобы вывести человека из состояния депрессии, должен доминировать желтый цвет, для снятия раздражительности используются синие оттенки, а красный вселяет бодрость духа и наделяет жизненной энергией. Василий Викторович любит учиться чему-то новому, и ему не чужды эксперименты, что явно отражается на недавних произведениях, которые быстро находят своих покупателей.