О художнике

Иванова Элла

В творческом пути Эллы было несколько различных периодов исследования. Начинается путь от изучения влияния различных направлений искусства ХХ века, таких как кубизм, фовизм, экспрессионизм, дадаизм, аналитическое искусство и абстракция. Это навеяло эксперименты с композицией, техниками, фактурой, смешение реализма с декоративностью, поиски средств выражения для высказывания идеи и смысла в картинах. После путешествия по островам Индии и Африке все изменилось, возникло новое яркое впечатление от природы, цвета, света, зелени, воды океана и различных интересных африканских и индийских типажей, которых художница встречает на улицах, рынке, автобусной остановке. Атмосфера расслабленного позитивного народа и яркие цвета создали большое впечатление для серии пейзажей, портретов, зарисовок, которые определили персональную выставку художницы «По островам Индийского океана». Далее происходит сложный период изоляции, где Элла остается наедине с пугающей информацией, со своими мыслями и непониманием, что делать дальше. Наблюдает за тем, как кардинально меняются люди, друзья и весь мир вокруг. И постепенно внешняя атмосфера, вбирая в себя внутренний воздух, выплескивается в совершенно отличающееся от сюжетов, цветов и красок периода путешествий. Художница увлекается абстрактным экспрессионизмом. Выплескивает все в произведения «Разговор 21 и 22». Это эмоциональные работы, где появляются красный, черный и синий цвета. Красный здесь как тело, мясо, что-то живое, дышащее, человеческое, синий — выход в вертикаль и свободу, что-то неуловимое и духовное, черный — как утверждение, высказывание, борьба за выход. Художнице становится интересно работать с яростной фактурой, в ход идут процарапывания, мастихин, брызги, ляпы, обобщения форм, штрихи и бечевка, наклеенная на холст. Триптих «Разговор 21/22» — это попытки исследовать изменения мира после определенного периода, который сменяет человек один за другим, точнее, что происходит с внутренним миром человека и сможет ли он остаться собой после всего, пройдя некоторые этапы жизни. Художница берет персонажа и перемещает его в пространства, собственно, мира мыслей, отношения с собой, городом и людьми вокруг. Первый этап «Разговор 21» — это диагональ из вереницы его борьбы с собой и СМИ, потоком той информации, что обрушивается на мир каждый день, попытки найти баланс и свободу, которая резко исчезает в ограниченном правилами мире, когда ты ступаешь на путь толпы и общества. Далее персонаж в этом растворяется, ищет потерянную свободу и приходит постепенно к «Разговору 22». Герой хочет мира, но толпа требует выбирать, требует справедливости, а не любви. Следующий этап — работа «Разговор 21 (III)». Здесь силуэты двух людей, ставших уже прозрачными, связаны между собой прошлой жизнью, но уже изменившиеся, совсем другие и в другом мире. Здесь вопрос исследования выбора — обернувшись, смогут ли они остаться прежними, такими, когда они могли свободно перемещаться и радоваться жизни, смогут ли они любить и быть живыми или станут роботами, этот вопрос персонажи, а вместе с ними и зритель должны найти для себя сами. «Пробуждение» — этап человека, когда он перестает быть слепцом и просыпается от глубокого сна. Навязанные нормы уже не властны над ним. «Формула света» и «Формула веры» — этап противостояния норме и «победа золотого сечения», которое предстает как победа Божественного совершенства (отголоски спирали Фибоначчи как символ). Таким образом, путь художника определяет атмосфера того, в чем он находится и, взаимодействуя с внешним и внутренним пространством, создает этапы поисков, мыслей, сюжетов, тем для написания следующих работ, продолжая исследовать жизнь и что-то прекрасное, важное в ней.