О художнике

Татевосян Лусинэ

После окончания Гуманитарного Института Телевидения и Радиовещаниями имени Михаила Литовчина в 2017 году, было четкое осознание, чем Лусинэ хотела бы заниматься в дальнейшем: литографией. Для художника это вид синтеза графики и живописи, фотографии, коллажа и иллюстрации, любовь к которой она питала в годы обучения в Университете печати имени Ивана Федорова. «Я всегда считала несправедливым убеждение, что цвет является основным инструментом исключительно живописи. Цвет в графике имеет более выразительный язык и обладает очень глу- боким символизмом. Ограниченность полноцветной печати до 4-х печатных форм становится огромной зоной ответственности художника, где требуется очень четкое понимание в выборе цвета, его сочетания с предыдущими цветами как внутри одной работы, так и внутри целой серии. И литография дает огромный простор из ряда приемов и методов работы с фотоэлементами в сочетании с ручным рисованием, создает очень благоприятные условия для поисков интересных решений именно с помощью цвета». Печатная графика имеет сейчас огромный интерес среди коллекционеров и ценителей искусства. Ярким примером является ярмарка COSMOSCOW 2021 года, проходившая в Центральном манеже, где работы автора представляла галерея JART, и работа «Йога» 2018 года получила статус бестселлера. Композиции и цветовые решения строились из воспоминаний художника о семейных армянских традициях: народных костюмов, семейных праздников, узоров ковров, ювелирных изделий, фруктов и деликатесов. Это можно проследить и в работе «Йога», и в натюрмортах, особенно в серии «Перерыв на чай/кофе» 2020 года, где в 4-х работах показана традиция гостеприимства, угощения напитками и закусками, любимыми в семье художника. Цикл в жанре Ню был создан на основе осмысления набросков, сделанных с натуры во время обучения. В серии «Линия и форма» 2022 года, автор вложил эмоциональное переживание и психологическое состояние на момент переломного момента в своей жизни. Серия представляет собой эмоциональную борьбу через женскую фигуру и яркие цвета, где по мере преодоления душевной боли, они становятся более спокойными, приходят к гармонии. Являясь членом союза МСХ секции Эстампа, Российской Ассоциации Экслибриса, последователем традиции школы ПОЛИГРАФА, она также обращается и к жанру экслибриса, который сегодня несет сувенирный характер, чем прямой библиографический. В этом жанре рисунок получает огромную смысловую нагрузку и поддержку от цвета, так как демонстрирует внутренний мир человека, его профессию и характер, в шутливом антропоморфном образе или портрете. Серия открыток «Мифы и легенды» является поддержкой традиции, известной как принтобмен, когда художники со всех уголков мира обмениваются своими работами для обмена опыта, знакомства с другими художниками, темами, техниками. Эта традиция была очень популярна вплоть до 90-х годов прошлого века. В этом году автору исполнилось 33 года, это ознаменовалось двумя персональными выставками: зимой в Музее экслибриса и миниатюрной книги, летом в ДК «Гайдаровец», в старинном особняке Толстых-Борисовских на Земляном валу. Лусинэ продолжает свое творчество в изучении и поисках цветовых символических образов в полуантикварной технике не только как художник, но и профессиональный печатник, пройдя курс магистратуры «Иллюстрация и печатная графика» с 2019 по 2021 год в НИУ ВШЭ в Школе дизайна. На сегодняшний день работы автора находятся в запасниках и архивах музеев в Казани, Москвы, Италии, и в частных коллекциях и собраниях в странах Европы.