О художнике

Павел Маскаев

Заслуженный художник России Павел Маскаев родился в столице Туркмении Ашхабаде в 1951 году. Вскоре семья вернулась в Россию, и с пяти лет он жил в районном городе Петровске Саратовской области. С 1974 по 1978 год Павел Маскаев учился на живописно-педагогическом отделении Саратовского художественного училища. По окончании училища Павел Маскаев преподавал в Саратовской детской художественной школе с 1978 по 1986 год. В молодости в группе молодых художников Павел Маскаев выезжал в различные регионы страны в поисках интересных мотивов: побывал на Кавказе, на Южном Урале, на Памире, в Прионежье, в Саратовском Заволжье, совмещая исполнение заказной оформительской работы с писанием акварелей и живописных этюдов, пытаясь постичь особен- ности тамошних пейзажных мотивов, достаточно различающихся по характеру местности, колориту, климатическим особенностям и жизненному укладу. Этот опыт не прошел бесследно: особенности саратовской природы в сопоставлении с пейзажами других регионов выявились гораздо отчетливее. Павел Маскаев – участник множества молодежных, групповых, межрегиональных, республиканских, международных и зарубежных выставок. С 1988 года Павел Маскаев – один из организаторов и непременный участник «Хвалынских пленэров». П. Маскаев член Союза художников России с 1989 года. Председатель Саратовского отделения Союза художников с 1996 года. Заслуженный художник России с 2002 года. В 2001 году он награжден почетным знаком губернатора Саратовской области «За любовь к родной земле», а в 2002 году – дипломом Российской ака- демии художеств. Произведения Павла Маскаева представлены в Саратовском государственном художественном музее имени А.Н. Радищева, Картинной галерее имени К.С. Петрова-Водкина в Хвалынске, Смоленском и Пензенском художественных музеях, в Музейно-выставочном центре Волгограда, в краеведческих музеях Вольска и Энгельса, в галереях и множестве частных коллекций России и ряда зарубежных стран. Павел Маскаев – талантливый и необычайно продуктивный живописец и график, специализирующийся преимущественно на декоративном пейзаже и натюрморте. Он принадлежит к числу лидеров целой группы мастеров, прокламирующих возрождение «Саратовской школы», конкретнее живописно-пластических традиций, восходящих к творчеству ее родоначальника Виктора Эльпидифоровича Борисова-Мусатова и блестящей плеяды живописцев его круга – Петра Саввича Уткина, Павла Варфоломеевича Кузнецова, Александра Ивановича Савинова и Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина, осложненных исканиями лидеров отечественного авангарда. Стилизаторский характер этого возрождения со временем стал очевиден и самим возродителям, каждый из которых начал интенсивнее искать свой собственный голос в слитном общем хоре, в какой-то мере нивелирующем звучание персональной стилистики любого из участников ставших уже традиционными «Хвалынских пленэров». И все же черты известной общности наложили свой отпечаток на всю группу и каждого из этих художников персонально. Природа дарования Павла Маскаева в большей мере конкретно-чувственная, и тот элемент теоретизирующей рассудочности, который идет от возродительских притязаний, не всегда на пользу его искусству. Художник сильнее в непосредственном отклике на взволновавший его мотив, в котором отчетливее проявляются его острая наблюдательность, тонкое ощущение постоянной изменчивости цветовых оттенков в пронизанной солнечным светом воздушной среде. Особенно красивы мотивы с как бы выбеленной жарким июльским солнцем, «съедающим» яркость цвета, серебристой зеленью травы, кустарников и деревьев. Знойное марево саратовского лета передано в них во всей его ощутимости. Прекрасным образцом такого рода пейзажей может служить картина «Дерево лох» (1992) из собрания Радищевского музея. Непосредственный отклик на увиденное сохраняется во многих его пейзажах. Многие его картины написаны легкими касаниями кисти чистыми звучными красками. Здесь прослеживается декоративная интерпретация натурных впечатлений. Передан не столько конкретный пейзажный мотив, сколько обобщенный образ хвалынской природы. Это характерно для подавляющего большинства маскаевских полотен. Порой они осложнены сюжетным мотивом, иногда отличаются форсированными светоцветовыми эффектами. На путях сознательного упрощения формы и цвета, выразительного ракурса, акцентированной ритмической построенности художник ищет пути к обобщенной трактовке, стремясь уловить внутреннюю музыку мотива и убедительно передать ее звучание. На выставках саратовских художников иных зрителей удивляет устойчивое пристрастие Павла Маскаева к диптихам, триптихам, полиптихам. В действительности жанровая принадлежность этих полотен не очень-то соответствует такому определению: это скорее не триптихи (они встречаются чаще всего), а трехчастные композиции задуманных живописцем больших декоративных панно. Он пишет их чаще всего в Хвалынске и непосредственно на натуре. Членение их на составные части объясняется удобством перемещения в пространстве найденного мотива и возможностями транспортировки. Некогда художника пленили складные китайские и японские ширмы, и этот принцип на свой лад был использован им в своей работе. Ярким примером подобных трехчастных композиций могут служить его декоративные панно, созданные летом 2006 года. Декоративность не случайно определяют как «хорошую читаемость на плоскости». Такого рода полотна, украшая любой интерьер, органично «держат» стену, не прорывают, а напротив укрепляют ее поверхность. Натурный импульс в них, безусловно, сохранен, но визуальная данность мотива оказывается в достаточной степени преображенной. Сложнее с картиной «Ангел у воды» (2001), где центр трехчастной композиции акцентирован фигурой ангела, написанной несколько иллюзорнее, чем пейзажный мотив боковых частей, он все-таки вырывается из плоскости, отчасти разрушая живописное единство декоративного панно. А главное – ангел несет дополнительную сюжетно-смысловую нагрузку, не вытекающую прямо из основного пейзажного мотива. Триптихом это полотно тоже не назовешь: пейзажные боковые части неравнозначны центральной, они только посильно аккомпанируют ей. А вот полотно «В великолепии небесных песнопений» (2000) гораздо ближе задачам настоящего триптиха: взаимосвязь трех вполне самостоятельных фигур, акцентированная их позами и жестами, предопределена и единством продуманно организованного пейзажного фона – чуть стилизованным изображением холмистых окрестностей Хвалынска. Триптихом, видимо, следует считать и огромную «витражную» по напряженному свечению красок композицию «Благославен день и час» (2008), обозначившую его выход на новый уровень мастерства. Кажется, что в творчестве саратовского живописца никогда прежде не было такой масштабности образного замысла и такого напряженного цветового многозвучия. Поиск живописно-пластических метафор на мотивах православной мифологии характерен не только для художнической эволюции Павла Маскаева. Это своего рода веяние времени. Насколько он органичен для творческого мышления этого талантливого живописца, вероятно, покажет время. Духовный мир любого художника загадочен, и далеко не всегда возможно предсказать, как скажутся в его творчестве поветрия эпохи и вибрации его собственной души. Победит ли в его искусстве устремленность за пределы реального, сосредоточенность на образах воображения или же стремление к осязаемо полнокровной передаче наблюдаемых мотивов – стоит ли гадать о том, что пока неведомо и самому активно работающему мастеру. --- Заслуженный художник России Павел Маскаев родился в столице Туркмении Ашхабаде в 1951 году. С 1974 по 1978 год Павел Маскаев учился на живописно-педагогическом отделении Саратовского художественного училища. По окончании училища преподавал в Саратовской детской художественной школе с 1978 по 1986 год. Павел Маскаев — участник множества молодежных, групповых, межрегиональных, республиканских, международных и зарубежных выставок. С 1988 года Павел Маскаев — один из организаторов и непременный участник «Хвалынских пленэров». П. Маскаев — член Союза художников России с 1989 года, председатель Саратовского отделения Союза художников с 1996 года, заслуженный художник России с 2002 года. В 2001 году он был награжден почетным знаком губернатора Саратовской области «За любовь к родной земле», а в 2002 году — дипломом Российской академии художеств. Произведения Павла Маскаева представлены в Саратовском государственном художественном музее имени А.Н. Радищева, Картинной галерее имени К.С. Петрова-Водкина в Хвалынске, Смоленском и Пензенском художественных музеях, в Музейно-выставочном центре Волгограда, в краеведческих музеях Вольска и Энгельса, в галереях и множестве частных коллекций России и ряда зарубежных стран. Павел Маскаев — талантливый и необычайно продуктивный живописец и график. Поиск живописно-пластических метафор на мотивах православной мифологии характерен для художнической эволюции Павла Маскаева. Композиция «Благославен день и час» (2008) — его выход на новый уровень мастерства. Кажется, что в творчестве саратовского живописца никогда прежде не было такой масштабности образного замысла и такого напряженного цветового многозвучия. Духовный мир любого художника загадочен, и далеко не всегда возможно предсказать, как скажутся в его творчестве поветрия эпохи и вибрации его собственной души. Победит ли в его искусстве устремленность за пределы реального, сосредоточенность на образах воображения или же стремление к осязаемо полнокровной передаче наблюдаемых мотивов — стоит ли гадать о том, что пока неведомо и самому активно работающему мастеру. Живет и работает в городе Саратове. --- Заслуженный художник России Павел Маскаев родился в столице Туркмении Ашхабаде в 1951 г. С 1974 по 1978 г. Павел Маскаев учился на живописно-педагогическом отделении Саратовского художественного училища. По окончании училища Павел Маскаев преподавал в Саратовской детской художественной школе (с 1978 по 1986 г.). Павел участник множества молодежных, групповых, межрегиональных, республиканских, международных и зарубежных выставок. С 1988 г. Павел Маскаев – один из организаторов и непременный участник «Хвалынских пленэров». П. Маскаев член Союза художников России с 1989 г. Председатель Саратовского отделения Союза художников с 1996 г. Заслуженный художник России с 2002 г. В 2001 г. он награжден почетным знаком губернатора Саратовской области «За любовь к родной земле», а в 2002 г. – дипломом Российской академии художеств. Произведения Павла Маскаева представлены в Саратовском государственном художественном музее имени А.Н. Радищева, картинной галерее имени К.С. Петрова-Водкина в Хвалынске, Смоленском и Пензенском художественных музеях, в Музейно-выставочном центре Волгограда, в краеведческих музеях Вольска и Энгельса, в галереях и множестве частных коллекций России и ряда зарубежных стран. Павел Маскаев – талантливый и необычайно продуктивный живописец и график. Поиск живописно-пластических метафор на мотивах православной мифологии характерен для художнической эволюции Павла Маскаева. Духовный мир любого художника загадочен, и далеко не всегда возможно предсказать, как скажутся в его творчестве поветрия эпохи и вибрации его собственной души. Победит ли в его искусстве устремленность за пределы реального, сосредоточенность на образах воображения или же стремление к осязаемо полнокровной передаче наблюдаемых мотивов – стоит ли гадать о том, что пока неведомо и самому активно работающему мастеру.