Внутренний храм

Елизавета Шнайдер

Цена по запросу

Из собрания журнала «Русская галерея — XXI век» Дата создания: 2022 Техника: Холст, акрил Размеры: 30×40 В коллекции

Детали

МатериалыХолст, акрил
Год2022
Размер, Ш x В40×30
Стиль
Жанр
Статус наличияВ наличии
МестонахождениеСклад 1

О художнике

Елизавета Шнайдер

Елизавета Шнайдер родилась в городе Москва в 1995 году. Она росла в творческой среде, мама создавала костюмы для театра в Доме Культуры ЗИЛ, а дедушка был художником, писал маслом и пастелью путешествуя по разным странам мира. Уже в раннем возрасте Елизавету отдали в изостудию, где она занималась масляной живописью. После школы она поступила в колледж декоративно-прикладного искусства имени Карла Фаберже. Елизавета всегда любила рисовать и уже в более взрослом возрасте поняла, что хочет посвятить свою жизнь современному искусству. Свою активную выставочную деятельность она начала после длительного перерыва в творчестве, когда работала дизайнером интерьеров. В 2020 году, когда началась пандемия, она снова взялась за холсты и краски, и с помощью внутреннего поиска себя открыла для себя новый стиль писания работ — собственный авторский стиль. Ее начали приглашать на выставки, работы начали продаваться, и в конце 2022 года она стала резидентом галереи. Так и родилась серия «Внутренний сад». Он олицетворяет внутренний мир каждого человека. Эта серия представляет собой стилизованную сказку с разными персонажами. Эти персонажи исследуют наши внутренние качества. Мудрое древо наблюда- ет за всем живым, грибы сопротивляются нашествию гусениц. В свою очередь, гусеницы лишь ищут ресурсы, чтобы стать тем, кем они являются на самом деле и выйти за пределы своей нынешней формы. Они хотят порхать крылышками, как бабочки. Такова сила нашего собственного разума, порабощающего нас иллюзиями. Принять свою природу — значит развеять эти миражи. Естественность сада позволяет не стать жертвой ложного сознания. Свобода достигается через осознание своей природы, и многие рамки нашего сознания уйдут сами собой. «Моя миссия в искусстве это — свобода «человеческой души», — рассказывает Елизавета. Я считаю, что каждый человек на земле в своем божественном проявлении изначально идеален. А серия «В поисках Звезды» эта также охарактеризовала и стала ее продолжением». Эта серия была создана в виде одного из монологов и размышлений на тему внутреннего «Я». Звезда — олицетворяет собой внутреннее состояние проявленности в этом мире, наслаждение от своей реализации, горящие глаза и вдохновение на будущие свершения. Прийти к звезде можно благодаря труду — труду над самим собой, или, правильнее сказать, для самого себя. Но серия работ больше не о труде, а о том, какой бывает путь. Свои работы Елизавета Шнайдер пишет акрилом, используя смешанную технику. Сейчас художница работает над новой серией, где экспериментирует с сюжетной линией, сочетанием цветов и стилем. «Для меня поиск нового — это отображение самого художника в определенном периоде его жизни, или можно сказать это автопортрет его личной истории, — делится Елизавета. — В моих работах в основном присутствуют яркие и насыщенные цвета, лишенные полутонов. Для меня яркие цвета — это олицетворение моего внутреннего мира/состояния. Я воспринимаю среду вокруг через цвета, и хочу показать это в своих работах, через цвет и фантазию своего воображения, показать тот мир, в котором я живу уже долге годы и который чувствую через свои полотна». Своей целью Елизавета Шнайдер видит возможность окунуть зрителя в сказку с бесконечным продолжением и красивой историей, а главной задачей своего творчества называет развитие — в проектах, коллаборациях и новых выставках. В ее планах — масштабировать себя и свои идеи, а также принести пользу и вдохновение другим людям через свое творчество.