О художнике

Елена Семёнова

Елена Семёнова – счастливый человек: у нее большая дружная семья, интересная работа и вечное движение вперед к новым творческим вершинам. А достигла она действительно многого. С 1993 года – член Союза художников России. Произведения Семёновой экспонировались на всероссийских и международных выставках в Финляндии, Франции, Чешской республике. Гобелены Елены Семеновой украшают интерьеры общественных зданий Костромы, Владимира, Великого Новгорода, Москвы и других городов России, городов-побратимов Костромы в Англии, Финляндии, Франции. Ее работы находятся в музейных и частных коллекциях России и за рубежом. Каждое из созданных Еленой произведений звучит по-своему, а все вместе – это музыка света и цвета, тишины и экспрессии – это симфония ее души. Жизнь Елены Семеновой наполнена всевозможными событиями, что определило многообразие тем и сюжетов в ее творчестве. Елена Семёнова родилась в 1958 году в семье военного в городе Омске. Закончила музыкальную и художественную школы. После окончания средней школы поступила на архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института. В 1977 году Елена переезжает в Кострому и переводится на художественно-графический факультет Костромского педагогического института. Приезжая к родителям в Тбилиси, Елена ходит в музеи, библиотеки, театры – знакомится с культурой и традициями грузинского народа. Именно здесь она открыла для себя удивительную красоту и теплоту авторского гобелена. «Гобелен – вытканный вручную по живописному рисунку-образцу ковер-картина из шерстяных, шелковых нитей», – такое краткое определение дает энциклопедический словарь. Но разве может короткое определение выразить древние традиции, все многоцветие, всю эмоциональность и темпераментность, открывшиеся Елене Семёновой в тбилисских гобеленах. Навсегда влюбившись в это искусство, Елена уже точно знала, что станет темой ее дипломной работы. В 1981 году она защитилась с гобеленом «Литературное творчество» (250х150), предназначенным для интерьера института, и была приглашена преподавателем на факультет декоративно-прикладного искусства. С 1981 года Елена Семёнова принимает активное участие в выставках. Ей присуще постоянное стремление самосовершенствоваться: она ездит по мастерским художников, учится у признанных мастеров. В 1983–1984-х годах Елена проходит стажировку в Тбилисской академии художеств на кафедре гобелена, где работает под руководством заслуженного художника Грузии Этери Андроникашвили. Диплом – ворсовый гобелен с оптическими эффектами «Космос» (200х220, 1984 год, частная коллекция) – стал новым этапом ее работы. Потом были новые встречи на творческих дачах, и каждая давала свежий эмоциональный заряд, направляла ее творчество на новый виток. В 1988 году на даче «Горячий ключ» Елена работает рядом с художниками из группы учеников Стерлигова. Александр Борисович Батурин учит ее рисовать пастелью, сразу видеть одновременную взаимосвязь всех частей работы, создавать образ с помощью цветовых плоскостей. На отчетной выставке Елена Семёнова представляет не только свои гобелены, но и выполненные пастелью пейзажи. Мягкий материал научил ее смело использовать в гобелене приемы стилизации, работать цветовыми пятнами. Большую роль в творчестве Елены Семёновой сыграла работа с группой московских монументалистов на озере Байкал в 1991 году. Здесь Елена использует новый для себя материал – конский волос, обработанный по традиционной бурятской технологии («…тонкий, гладкий, к нему необходимо приспособиться, он диктовал новую технику ткачества», – Е.В. Семёнова), строит структуру своих работ большими цветовыми плоскостями. Интересным направлением в творчестве Елены Семёновой стала тема родного города. Кострома в работах Семёновой всегда многоликая – в ее образах широта красавицы Волги – оттого много бирюзы в палитре гобеленов, просторы полей, окрашенных синевой цветущего льна и золотом спелой пшеницы, святые купола русских храмов. Художник использует разнообразную фактуру, сочетая плоскостные и объемные участки, сотканные из льна, традиционного для Костромы материала. В каждом гобелене присутствует личностное восприятие художником города. Елена Семёнова не останавливается на уже проверенных, ставших популярными в ее творчестве сюжетах, – она человек ищущий. Таким новым для нее жанром стал портрет. Художница вспоминает, что людей рисовала всегда. Первую работу, представленную на суд зрителей, исполнила в 12 лет – портрет учительницы математики. Уже тогда Елена разработала свой принцип в изображении людей: авторская стилизация, подчеркивание характерных черт внешности, масштабное обобщение формы. Она обобщает форму, одной тонкой линией рисует общее настроение работы, а затем цветовыми пятнами: мягкими, трепетными, поэтичными, добавляет краски детства, дает свою историю каждому портрету – так рождается чудесный образ маленького ребенка-ангела. Эти работы проникнуты удивительной нежностью, лиризмом, все они – это гимн материнской любви. Ее гобелены о детстве – это музыка, мелодия, заставляющая звучать самые лучшие струны человеческой души. Кого бы ни изображала Елена Владимировна на своих гобеленах: взрослого или ребенка, ее портреты глубоко эмоциональны. Кажется, она хорошо знает, чувствует, понимает портретируемого, и зритель безоговорочно верит в искренность чувств художника. Характер модели Елена раскрывает через пластические свойства ткачества: контуром, пятном подчеркивает, усиливает внешние черты, выявляющие свойства личности, через цвет, фактуру показывая психологический замысел работы. У Елены Семёновой большие творческие планы, где бы она ни была, что бы ни делала, чуткий глаз художника видит новые темы, новые решения, она всегда готова творить, так как считает, что: «…только в работе рождается вкус и понимание прекрасного». Каждый из нас думает о смысле жизни, о памяти, которую мы оставим на этой земле. Елена Семёнова ищет ответы на эти вопросы в своих произведениях, она дарит радость своего творчества окружающим – нам с вами.