О художнике

Юлия Блинова

Юлия Блинова родилась в городе Новоалтайске Алтайского края. В 2000 г. окончила Новоалтайское художественное училище. В 2008 г. окончила Российскую академию живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, факультет «Живопись, мастерская портрета». Лауреат премии – II место в номинации «Сюжетная картина о железных дорогах советской эпохи и современной России» во всероссийском конкурсе произведений живописи и графики, посвященном 175-летию железных дорог России. Работы находятся в Алтайском Государственном художественном музее в Барнауле, в Музее-особняке купца В.Д. Носова в Москве, в Музее Черногории, в Музее академии РАЖВиЗ в Москве, а также у частных владельцев на Алтае, в Москве, в Англии. «Мои художественные творческие задачи очень разнообразны, как разнообразны и темы, которые меня волнуют. Это и сказки, и случайно подсмотренные в жизни ситуации, то есть и сама жизнь, и мои собственные фантазии. Бывает так, что я что-то читала и вдруг увидела некую ситуацию жизненную, которая в моем воображении наложилась на прочитанное. И вот – родился замысел! Для вдохновения мне необходимы книги и жизненные наблюдения в одинаковой степени. В случае с портретом – то же самое! Даже когда пишу пейзаж с натуры, то вижу в нем не просто кусок природы, а еще образ, увиденный мною. То же и с натюрмортом. Мне интересно находить в предметах их внутреннее существо, их жизнь, которые непонятным мне самой образом сплетаются с тем, что живет у меня в голове, моей фантазией на основе увиденного. Наверное, для меня творчество – это поиск баланса между увиденным с натуры и собственным воображением. Мне кажется, что само по себе человеческое воображение может завести человека в такие дебри, откуда даже может не быть выхода. А жизнь, натура – это та правда и реальность, которые сдерживают мой разум от его заблуждений. Я всегда задумываюсь над тем, какой изобразительный язык использовать в работе. Бывает, что сама тема, образ, натура подсказывают и колорит, и манеру, и материал. А бывает и наоборот. Мне интересны все жанры в искусстве. Посвящаю себя почти в равной мере и портрету, и пейзажу, и натюрморту. Но более всего люблю, как сама для себя называю, жанровый портрет-картину. Эта задача более всего волнует. Также люблю жанровые вещи, где присутствует много людей. Это очень волнует тоже! Основным в своем творчестве считаю передачу задуманного мною образа. Для большей его остроты думаю над использованием стилизации и орнаментики, больших обобщений и уплощения форм. При всем этом для меня обязательно, чтобы не терялось реалистическое восприятие предметов и образов картины, чтобы было понятно – это чайник, это стол, это дерево, а это человек. Мои любимые технические материалы – это пастель, темпера и акрил вперемежку – смешанная техника. Темпера и акрил задают нужное звучание и густоту тона и цвета, а пастель добавляет свою бархатистость и трепет. Масло я также очень люблю. Последнее время чаще работаю именно им. Новые замыслы и новые интересные мне идеи продолжают зреть в воображении и, надеюсь, что в скором времени воплотятся в жизнь!».