О художнике

Туйаара Шапошникова

Туйаара Шапошникова родилась 1967 году в Якутске в семье художника Е.М. Шапошникова. В 1986 году окончила Якутское художественное училище, а в 1993 году – Красноярский государственный художественный институт, отделение станковой графики. В 1993–1996 годах работала в творческой мастерской графики Российской академии художеств (отделение Урал, Сибирь, Дальний Восток) в Красноярске. С 1996 года член Союза художников России. Первый лауреат независимой общественной премии им. Валериана Васильева. С 2001 года преподает в Арктическом государственном институте искусств и культуры на факультете изобразительных искусств, кафедра графики. Первое знакомство якутского зрителя с творчеством Туйаары Шапошниковой произошло в 1999 году на ее персональной выставке, которая называлась «По течению». Прошло больше десяти лет, и сегодня зритель может воочию убедиться, как меняется, взрослеет и становится сложнее внутренний мир художницы. Тот синтез декоративного и изобразительного начала, что мы видели раньше, усиливается и приобретает формы сложной ассоциативности. Обращение художницы к традициям народного фольклора раньше подтверждалось в названиях и содержательной части большинства эстампов («Сказка про Урумеччи-Куо», «Дочь охотника», «Путь Элляя», «Мудрость в заплечных мешках» и др.). Теперь новые произведения более зашифрованы, абстрактны («Супрематическая композиция», «Непрерывная последовательность», «Сиюминутное и вечное», «Артефакты»), хотя в глубине подсознания они тоже продиктованы традициями материальной духовной культуры народа Саха. На первый взгляд кажется, что ее работы не имеют ничего общего с природой и с миром вещей. Но это заблуждение. Парадокс в том, что Туйаара даже в абстрактных композициях отталкивается от реальности, придерживаясь убеждения модернистов «рисуй с натуры, но отфильтровывай самое главное». В большинстве ее работ хорошо просматриваются форма и силуэт («Фреска», «Натали», «Дива», «Стоянка»). Содержание композиций бессмысленно рас- сказывать, а нужно чувствовать, переживать, поскольку существует связь между чувственно воспринимаемыми образами и внутренним духовным процессом. Прослеживая эволюцию творчества Шапошниковой, нельзя не заметить перемены в технике. В последние годы мягкую гамму ее чуть размытых пастелей и акварелей сменяет более динамичный колорит, цвет становится более энергичным, звучным и плотным. Работает в смешанной технике, любит пастель, гуашь, открыла для себя возможности типографской краски, дающей блеск, глубину, мерцающую красоту благородных черных и серых тонов, обогащающей разнообразную гамму ее графической живописи. Туйаара постоянно работает над совершенствованием технического мастерства на грани живописи и графики, ассоциативным языком искусства стремится к передаче сложных душевных переживаний и серьезных размышлений.