О художнике

Максимильян Пресняков

Творческая жизнь Максимильяна Преснякова поистине многогранна. Изобразительное искусство и книжная иллюстрация, музыкальное и литературное творчество, путешествия и фотография — возможно ли эти сферы деятельности сочетать в одном человеке? Действительно, в понимании современных зрителей его личность можно сопоставить разве что с мастерами-универсалами эпохи Возрождения. Он занимается живописью и графикой, создает стихи и рассказы, пишет книги и учебные пособия, ведет преподавательскую работу. И в пространственных, и во временных искусствах он находит оригинальные средства выражения собственных идей. Своей разносторонней деятельностью Максимильян Пресняков демонстрирует независимость от общепринятых стереотипов, которые могут вовлекать художника в рамки того или иного направления и зачастую лишать его индивидуальности. Как объясняет сам автор, «…по большому счету каждый художественный образ требует для своего воплощения особого языка или стиля, особенностей средств выражения и сопереживания». Можно сказать, что именно в этой свободе и заключается истинный смысл творчества. Для выражения своих замыслов художник обращается не только к традиционным материалам — холсту, бумаге, акваре- Большинство работ Максимильяна Преснякова наделены философским, нередко назидательным смыслом, побуждая зрителя задуматься о вечных ценностях («Шахматы на шахматной доске», 2013). Интерес представляют и названия произведений, красноречиво данные художником. При первом взгляде на картину у зрителя рождается свой ассоциативный набор, который через минуту, уже после прочтения названия, обогащается новыми, часто неожиданными образами («Столкновение элементарных частиц», 2010). Художник экспериментирует не только с техниками исполнения, но и со способами изучения натуры. Так, при создании серии «Микро» он использует микроскоп. В качестве объекта его многогранного исследования могут выступать не только капля воды, цветок, кристалл, но и насекомые и даже атомы («В капле воды», «Внутри цветка бессмертника», «Кристаллы сахарозы», «Крыло бабочки крапивницы», «Поле вакуума внутри атомного ядра», 2010–2016). В результате исходный предмет, о значимости которого мы зачастую не задумываемся, превращается в монументальный или даже «портретный» образ («Портрет комара», 2010). Работая по воображению и заглядывая в окуляры микроскопа, художник предлагает объединять полученные работы жанром «микро». Вместе с автором мы изучаем натуру и делаем удивительные открытия о том, как сверкают кристаллы сахарозы или мельчайшие частицы марганцовокислого калия, заглядываем внутрь цветка или изучаем поле вакуума внутри атомного ядра… Помимо общей концепции и техники создания, работы серии объединены форматом, приближенным к квадрату (в среднем размеры работ составляют 40×50 см), а также особым орнаментальным подходом к трактовке реалистической формы. Превращенные в замысловатый узор, декоративные элементы выстроены в ясную уравновешенную композицию. Художественными приемами могут выступать цвет, ракурс, светотень, форма, орнамент или плоскость. Различаются работы и по способу исполнения — письмо мазками, лессировками или геометрическими плоскостями. Художник стремится поделиться со зрителем чудом, увиденным сквозь увеличительное стекло микроскопа, вовлекая нас в мир волшебных образов и постоянно побуждая рассматривать, думать и анализировать. Творчество Максимильяна Преснякова имеет прочную традиционную основу, но вместе с тем оно современно и актуально. Любое его произведение отличается законченностью и повествовательностью — не случайно художник успешно работает в области книжной иллюстрации. Смелые эксперименты с увеличительным стеклом, игра со светом, скрупулезная передача фактуры предмета, следование натуре действительно созвучны научным поискам ренессансных художников, принимающих вдохновение от природы.