О художнике

Зеньковский Валентин

Валентин Андреевич родился в Москве в 1952 г. В школе активно занимался рисунком и живописью, но после школы поступил в МИСиС, стал кандидатом технических наук, доцентом, преподавал в институте на кафедре информатики и вычислительной техники компьютерную графику. Издал 8 учебников, создал десятки фильмов с компьютерной анимацией и рекламных роликов, где пригодились навыки рисования и работы с цветом. Не получив классического академического художественного образования, Зеньковский рисовал с детства и учился у всех, кто мог чему-то научить. Еще с институтской поры учился в художественных студиях у отечественных (московская студия Лактионова в школе № 47) и у зарубежных (школа-студия классического рисунка Глена Вилппу, США) мастеров. Выставлять свои картины начал с 1986 г., когда, благодаря перестройке, политический климат в стране смягчился, и для неофициального искусства появилась возможность быть увиденным широкой публикой. Художник участник более сотни российских и зарубежных выставок. Его работы находятся в российских и зарубежных галереях и частных собраниях живописи. С 2008 г. по настоящее время сотрудничает с продюсерским цен- тром «Искусство будущего», специализирующимся на проведении в России и за рубежом выставок, ярмарок и аукционов работ современных художников. Картины Валентина Андреевича поражают необычной техникой исполнения и приковывают внимание созданными образами и выбранными темами. Он никогда не останавливается в поисках новых выразительных средств, смело экспериментирует и изобретает что-то новое. В его руках хорошо знакомые инструменты творят чудеса, что даже не верится, что картина написана, например, мастихином. Его картины находят отклик у зрителя любой культуры в любой точке земного шара, и происходит это потому, что художник умеет найти и передать нечто пронзительно-общечеловеческое, что называется — тронуть за живое, за сокровенное. Это картины, написанные душой. Со скоростью цвета. В работах художника Зеньковского метафорические образы преподносятся как реалистические, при этом та самая суть, к которой картины приближают зрителя, создана в сочетании фило- софии и современных научных понятий, которые придают работе особую глубину, взаимодействуют между собой. Таким образом, картина способствует размышлению, она дает возможность зрителю понять трактовку смысла произведения — это необязательно тот самый посыл, который заложил художник, это то сокровенное, которое близко каждому зрителю, но у каждого что-то свое, личное. В своих работах художник сочетает несколько стилей, что происходит на интуитивном уровне, а при работе над картиной, которая создается пронзительно, главная задача — уловить. Картины художника целостны и обладают четкой и чистой мыслью, но в то же время эта целостность состоит из объединенных деталей, которые несут в себе смысловую нагрузку произведения. Каждому зрителю дается возможность добраться до духовной составляющей картины, сопоставив ее реалистическую составляющую и собственные наблюдения, при этом все построено таким образом, что картина моментально приковывает внимание зрителя своей реалистической частью, и уже в ходе детального рассмотрения внимание переключается на мелкие детали, поэтому диалог со зрителем для понимания художественного произведения у Валентина Андреевича происходит по многоступенчатому раскрытию. Тот особый мир, который разворачивается перед глазами зрителя, настолько реален, что заставляет пробудить и прочувствовать новые переживания и эмоциональные ощущения, и способно его ограничить только лишь воображение. Картины, созданные фантазией Валентина Андреевича, живые, яркие и сочные, приемы воссоздания действительности в его ра- ботах новы, импульсивны и выразительны, они иначе показывают различные жизненные обстоятельства через отражение человеческого восприятия. В каждой работе художник аккуратно показывает то, что скрыто от постороннего и старается раскрыть саму природу человеческой души, обнажая самые потаенные чувства. Все зависит от восприятия самого зрителя — кто-то видит белое на черном, а кто-то черное на белом, но одно без другого не может существовать, иначе пропадет весь тот смысл, что был заложен изначально. В своих работах автор стремится не только всесторонне понять человека и прикоснуться к вселенскому разуму, но и дать возможность каждому зрителю как можно лучше понять самого себя, услышать свое внутреннее «Я». В своих картинах художник Зеньковский как бы задает вопрос, на который зритель должен сам ответить, используя свои собственные знания, наблюдения и жизненный опыт.