О художнике

Владимир Двизов

Картины Владимира Двизова притягивают к себе внимание с первого взгляда, и тому много причин. Яркие открытые цвета (нестираемая память о витражах Литвы и Германии, где прошли детство и юность), отказ от академических канонов живописи, сознательное нарушение оптических законов перспективы — все это предоставляет свободу изображения, где на первом месте — смысл, сюжет, действия. Сам он называет свой стиль «концептуальным символизмом», но это название — лишь вынужденная дань необходимости примерно обозначить свое место в творческом потоке жизни. А основное — выбор формы в творчестве художника подчиняется смыслу, который ускользнет, если не поймать его в фокус символа. Влияние литературы и музыки, философии и религии на творчество Владимира Двизова очевидно. «Смысл жизни и вообще смыслы меня начали волновать лет с двенадцати, а может, и раньше — с тех пор, как пристрастился к чтению, — говорит художник. — Юность — период следования за модой и мнением большинства, сбор информации о жизни и приобретение опыта. Как все тогда, увлекался Анри Матиссом, Фернаном Леже, Василием Кандинским... В Вильнюсе на выставке был поражен творчеством Акопа Акопяна, цветовыми решениями его работ. Конечно, живя в Каунасе, не мог не посещать музей М. Чюрлёниса. Рисовать музыку — моя мечта до сих пор». О каждой картине Владимира Двизова можно говорить особо и долго, раскручивая запечатленный момент, как пружину, или лодкой от причала отталкиваясь от видимого изображения и пускаясь в путь за героями сюжета, способного раз- виться и в интересный рассказ, и в драматическую повесть, и в эпический роман... «У детей есть всё. И меня до сих пор удивляет, как из таких чистых мечтательных созданий вырастают взрослые монстры. На эту тему я попытался сделать картину “Разлом”, где в центре мальчик и девочка любуются воздушным замком, а у них за спиной уже взрослые мужчина и женщина разделены, и каждый сам по себе, у своего унитаза (унитаз — символ потребителя)», — рассказывает художник об одной из своих работ. И тут же возникают аллюзии на сюжетные линии любимых произведений — романа Германа Гессе «Степной волк», где главный герой Гарри мучается и пытается найти свободу самовыражения. Или драматические поиски Филиппа — «Бремя страстей человеческих» С. Моэма... Работая в качестве преподавателя с детьми, особенно с маленькими, Владимир был поражен их свободе изображения чего угодно. Они не были придавлены условностями «как надо», а рисовали «как вижу». Свободное от условностей видение и свобода творчества сформировали художника как личность и мастера. О влиянии на творчество Владимира Двизова художников и явлений в изобразительном искусстве следует сказать особо. В первую очередь это Питер Брейгель Старший (мужицкий), так прямо и необычно для своего времени писавший народную жизнь... Второе — это русский лубок. Не современный а-ля рюс, а тот исконный, настоящий, острый, яркий по смыслу и ясный по форме, опять же подчиненной смысловым задачам. Третье — русские иконы с их обратной перспективой, с изображением главного большим, второстепенного маленьким, с их яркими чистыми красками... И, конечно, Рене Магритт с его загадками и относительной простотой изображения. Впрочем, свое творчество Владимир Двизов загадочным не считает, справедливо отсылая общественное мнение к народной пословице «на всякого мудреца довольно простоты». Она о мудрствующих лукаво, тех, кто в стремлении показаться глубокомысленным не хочет, а может, боится видеть очевидное, о чем так ясно и просто говорит художник в своих работах: об одиночестве человека среди миллионов других людей; о жестокости смеющихся над чужой болью; о детской чистоте и справедливом возмездии; о верности и предательстве; о пустоте бесплодных мечтаний и ежесекундном выборе; о быстротечности времени и необходимости успеть сделать и сказать главное... --- Картины Владимира Двизова интересны. В основе каждой лежит глубокий символизм. Художник стремится передать зрителю свои мысли и чувства через образы, которые он создает на холсте. Его работы наполнены яркими красками и необычными формами, что делает их уникальными и запоминающимися. Двизов использует различные техники, чтобы достичь желаемого эффекта, и его картины всегда вызывают интерес у зрителей. Художник активно участвует в выставках и его работы находятся в частных коллекциях по всему миру.