О художнике

Чичигин Александр

Александр Чичигин родился в 1956 году в г. Култук Иркутской области. В 1979 году окончил художественно-графический факультет Хабаровского государственного педагогического института (мастерская В.Т. Сахатова). В 1980 году начал выставочную деятельность (участие в зональной художественной выставке «Советский Дальний Восток»). В 1981 году переехал в Улан-Удэ, в 1984 году — в Москву. В 1991 году вступил в Московский союз художников. Участник Московских зональных, республиканских и международных художественных выставок. Призер XVI Выставки-конкурса «Золотая кисть». Произведения художника находятся в частных собраниях России, Японии, Китая, США, Германии, Англии, Италии, Канады, Австралии, Турции. Художник Александр Чичигин работает в разнообразных жанрах: это пейзаж, натюрморт, городской пейзаж, портрет, тематическая картина. Его произведения подкупают красотой, правдой и естественностью. Художнику свойствен реалистический метод, окружающий мир он перерабатывает через внутреннее духовное чувство, в его картинах всегда сохраняется связь с реальными образами и формами. Главное в творчестве мастера — философское осмысление действительности. Свои пейзажи Александр пишет в Подмосковье, в районе г. Железнодорожного, в Малаховке, изображает подмосковные усадьбы. Любит весну и осень. Его полотна полны внутренней динамики — неожиданная точка зрения по-новому заставляет видеть привычное, силуэты домов, ритм деревьев, зеркальную поверхность воды. Интересна эволюция творчества художника — в последние годы он вернулся к той манере письма, которая сложилась в начале творческого пути — цвет стал более звучным, интенсивным, декоративным, при этом сохраняется особая пастельность, мягкость тонов. В городском пейзаже художнику интересно не сиюминутное состояние, а длительное, городские пейзажи автора в основном безлюдны. В написании картин Александр пользуется рисунками, запоминает цвето- вое решение, тот или иной вид города и преобразовывает его, концентрируясь на определенной задаче, например изображении света на крышах или на снегу. Художник любит ночные виды Москвы — пишет Замоскворечье, район Монетчиков, Китай-город. В композиции для Александра важно определенное пространственное решение. Ритмическое чередование теплых и холодных, темных и светлых плоскостей, использование обратной перспективы позволяет художнику создавать сложное живописное пространство, сохраняя при этом плоскость холста. Натюрморты тоже строятся декоративными плоскостями, из предметов чаще всего встречаются зеркала и сухие букеты. Зеркало, считает мастер, позволяет построить параллельный мир — мы видим то, что находится перед зеркалом, и представляем то, что за зеркалом. Самые простые предметы — чайник, корзина, скульптура — приобретают в его картинах значимость и наполняются особым смыслом. Геометрически точная композиция, декоративность придают картинам художника особую монументальность, а пастельность тонов, отсутствие контрастов усиливают их поэтическое содержание. Большой интерес проявляет живописец к классическому портрету — это внимание к лицам и рукам, психологическая оценка моделей, темные фоны, насыщенный цвет. Неповторимое искусство Александра Чичигина пронизано любовью к людям, природе и жизни, приносит зрителям радость и ощущение полноты бытия.