О художнике

Дмитрий Добросердов

Дмитрий Добросердов родился в 1977 году в Москве в семье художников. Его дед, Михаил Добросердов, – прекрасный живописец и талантливый педагог. Будучи сыном художницы, в детском возрасте Дмитрий любил рисовать, чем и занимался постоянно дома и в школе во время уроков, но относился к этому увлечению несерьезно, от предложений родителей поступить учиться в художественную школу отказывался, предпочитая видеть себя в будущем представителем точных наук. Однако к окончанию средней школы, учась в физико-математическом классе, Дмитрий все больше стал увлекаться творчеством и в итоге пришел к осмысленному желанию пойти по стопам своего деда и матери – стать продолжателем династии художников Добросердовых. Ранние, еще наивные работы Дмитрия выделялись, тем не менее, выразительностью художественного языка и образностью. После окончания школы Дмитрий поступил в Московское художественное училище памяти 1905 года на отделение «Театр», где учился с огромным энтузиазмом, уделяя наибольшее внимание рисунку и живописи. За четыре года учебы Дмитрий Добросердов, благодаря упорной работе, развил в себе качества профессионального живописца-рисовальщика. После окончания обучения в училище Дмитрий поступил на театральное отделение в Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова в мастерскую М. М. Курилко-Рюмина. Здесь Дмитрий достиг высокого качества во владении средствами рисунка и живописи, став настоящим мастером в своей профессии, ярким живописцем, обладающим высокой культурой цвета. Выставочную деятельность Дмитрий Добросердов начал еще в студенческие годы, во время обучения в училище. Он – постоянный участник групповых выставок в России и других странах, в Москве прошли две его персональные выставки. В 2005 году Дмитрий был принят в Союз художников России и в Московский союз художников. Живописные работы Добросердова выделяются энергией, цветностью, декоративным началом и, вместе с тем, гармонией, сложностью и тонкостью. Основной темой творчества Дмитрия являются размышления о месте отдельного человека в социуме, о значении индивидуальности и личности в мире стандартизованных ценностей общества потребления и примитивного массового искусства. Это выразилось в серии городских пейзажей, где Добросердов показывает контраст между городом – огромным муравейником, выступающим подчас как пугаю- щее нечто, холодное и равнодушное в своей безликости и бесконечности одинаковых домов-коробок и отдельным человеком, парадоксально одиноким в этом населенном такими же, как он, людьми мире. В картинах Дмитрия Добросердова ощущается мощное и масштабное дарование, видны традиции московской школы живописи – цвет как главное выразительное средство; его работы отличает сложная, «драгоценная» фактура красочной поверхности, энергичный, «живой» мазок; в них ощущаются глубина и яркая индивидуальность автора.