О художнике

Юрий Козак

Юрий Германович Козак родился в 1960 году. Окончил Строгановский институт в 1993 году и с тех пор работает художником-реставратором в Государственном научно-исследовательском институте реставрации. Получив академическое художественное образование, он всегда проявлял склонность к реалистической живописи и графике. Однако, по его мнению, в эпоху кино и телевидения ре- ализм, изображающий течение современной жизни, утратил былое значение, поскольку документальные виды искусства отражают жизнь гораздо более полно, чем живопись и графика, которые в любом случае являются продуктом сложного переосмысления действительности и не могут претендовать на абсолютную достоверность. Профессиональная работа реставратора способствовала развитию этого направления в творчестве Юрия Германовича. Работая как в масляной живописи, так и пастелью, он создал несколько серий картин, посвященных драматическим периодам нашей истории, таким как эпоха петровских преобразований и война 1812 года. Петровское время нашло отражение в серии картин: «Петербургские сумерки», «Зимовка Российского флота», «Срочная депеша» и в картине «Поход на Нарву». Художник стремился избегать пафосных батальных сцен, сосредоточившись на суровой атмосфере раннего Санкт-Петербурга, где корабли были украшены роскошнее дворцов. Полотно «Поход на Нарву» посвящено самому началу Северной войны. На этой картине Российская армия в непривыч- ном для современного взгляда облике начала петровских военных реформ выступает из Москвы навстречу многолетним грозным испытаниям. Тему Отечественной войны 1812 года Козак разрабатывал особенно подробно, посвятив ей три крупные картины мас- лом и длинную серию пастелей. В своих композициях он стремился избежать явных цитат из тематических произведений, написанных известными живописцами. И в то же время преследовал цель, чтобы сюжеты его произведений не требовали обширных комментариев и были понятны зрителю, хотя бы в общих чертах знакомому с событиями этой славной войны. Художника интересовал также быт ушедших эпох, но он предпочитает декоративную сторону жизни ее мрачным проявлениям, поскольку, по его глубокому убеждению, о мракобесии Средних веков и жестокостях крепостного права полезнее читать, чем создавать на эти сюжеты картины. Судьба творцов прошлого тоже привлекает его внимание, и ей он посвятил длинную серию пастелей и акварелей «Художник и модель». Это своего рода поклон современного автора классикам изобразительного искусства. Юрий Козак работает также над иллюстрациями к классическим произведениям, таким как «Божественная комедия» Данте Алигьери и «Гамлет — принц Датский» Уильяма Шекспира. Его графические листы не предназначаются для конкретных изданий, а являются станковой графикой. Преимущественно художник работает пастелью на темной бумаге, не растушевывая штрихи и используя тон бумаги для создания драматического контраста с яркой штриховкой пастельного карандаша. Выбор цвета бумаги определяет также колорит графики — более или менее насыщенный. В настоящее время он чаще всего работает именно пастелью, хотя время от времени по-прежнему берется за масло и акварель. Пейзаж занимает более скромное место в его творчестве, чем сюжетные композиции, но из поездок в страны Европы и Азии он привез ряд этюдов, таких как «Брюссельские окна» и «Снег в Пекине», также выполненных пастелью. Юрий Германович посвятил свое творчество истории предшествующих эпох, не зафиксированных столь полно в сотнях метров кино- и фотопленки, поскольку наше представление о них неизбежно опирается на картины и графику исторического жанра.