О художнике

Шаюнова Ольга

Родилась в Ленинграде, окончила художественно-графический факультет и аспирантуру Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена, кандидат педагогических наук, доцент, член Санкт-Петербургского союза художников и Санкт-Петербургского общества акварелистов. Участник более 200 городских, республиканских, международных выставок изобразительного искусства. Работы находятся в художественных музеях в России, а также в частных коллекциях России, Швеции, Италии, Англии, США и Китая. На пленэр художники стали выходить давно. Но если поначалу это были редкие вылазки на природу, с тем чтобы уяснить состояние освещенности дня, характер растительного окружения, то впоследствии работа на пленэре стала увлекать своими преимуществами перед работой в мастерской. К этим преимуществам относятся: непосредственное общение с красотой природы, чистый воздух, насыщенный ароматами цветов и деревьев, и, главное для живописцев, обилие цвета и его тонов и полутонов. Барбизонцы первыми утвердили право этюда на самостоятельное существование в пространстве выставки. Затем импрессионисты подняли качество пленэрной живописи до уровня шедевра. Возможности акварельной техники при работе на пленэре раскрыли своим коллегам в разных странах англичане. Трепетность и лиричность при работе акварельными красками на пленэре свойственны и современным российским художникам. Среди известных мастеров акварельного письма особенно выделяется Ольга Шаюнова. Неслучайно ее последняя выставка композиций называлась «То, что мне нравится». Под этим названием объединены такие листы, в которых Ольга проявилась как наблюда- тельный путешественник, тонкий ценитель красоты быстро проходящих мгновений природы, исторических мест с их архитектурно-парковыми ансамблями. Звенящая тишина белых ночей, величие больших озер и покой ламбушек, скромная архитектура деревянных часовен и храмов, окруженных бескрайними лесами, – это сюжеты цикла акварелей «Долго будет Карелия сниться…», объединяющего пейзажи Кондопоги, Олонца, Кижей, Нурмолицы, Большой Сельги. Другую серию акварельных композиций составили листы, посвященные красоте старинных русских селений и городов Владимирщины (Суздаль, Юрьев-Польский, Муром, Гороховец), Вятской земли и Вологодчины. Среди множества выставляемых акварельных работ, а сегодня движение мастеров этого вида искусства необычайно широко и плодотворно, руку талантливого художника Ольги Шаюновой легко отличить. Во-первых, ее листы крепко скомпонованы и сюжетно разнообразны. Мотивы произведений близки российскому зрителю. Красочная палитра представлена широким диапазоном: от почти монохромных листов до брызжущих яркими солнечными красками акварелей. Манера исполнения уникальна – художник творчески применяет размывы, широкое письмо «на вылет» мягкой кистью, затеки цвета и необъяснимые нюансы процесса вдохновенной работы. В арсенале мастера не последнее место занимает строгое подчинение колористической интонации художественного образа кон- кретной топографической местности. Русский Север представлен в сдержанных по цветовой гамме листах. Средняя полоса России выглядит в композициях Ольги более ярко, празднично, эмоционально приподнято. А цикл, посвященный Китаю, названный «Поднебесная», поражает экзотизмом, дерзостью цветовых сочетаний. Для акварелиста Ольги Шаюновой любовь к жизни была и остается ведущей побудительной причиной творчества. Зритель, любуясь ее незабываемыми произведениями, заряжается оптимизмом и жаждой созидать красоту и добро. И в этом высочайшее счастье художника.