О художнике

Петрухин Андрей

Андрей Петрухин родился в Перми в 1986 году. С 2000 по 2002 годы обучался в Школе акварели Сергея Андрияки. В 2005 году занял второе место в конкурсе «Современная столица», организованном Министерством культуры РСФСР. 2008 год – окончил с отличием факультет ИЗО и народных ремесел Московского государственного областного университета. 2007–2011 годы – преподавал рисунок и живопись в Абрамцевском художественно-промышленном колледже им. В.М. Васнецова. Живет и работает в городе Павловский Посад. Андрей Петрухин рисовать начал с детства. Прошел путь от изостудии до академического института. Всегда хотел осмыслить свое, но именно в живописи, находил только в творческом развитии для себя значительный материал для духовного. А. Великая. В своих произведениях стремлюсь не только к внешнему академическому рисунку, но к мастерской натурной трактовке и сочинять композиции. Академизм мне многое, но в рамках его мне казалось скучно. Я начал придумывать свои миры, где живут сказочные персонажи, городские пейзажи, где все это живет в гармонии. Вдохновением – выбор персонажей, где можно акцентировать внимание на мание на негативные окружающего мира: войны, экология, политика, коррупция. В своем творчестве я выбираю другие приоритеты, ведь вокруг столько замечательных людей, вещей, моментов. Цель моего творчества – позитив. В наиболее значительном цикле «Времена года» художник продолжает традиции монументального искусства и ар-деко. Перед тем как приступить к очередной работе, Андрей Петрухин проходит этап подготовки, формулирует идею картины, делает много эскизов, выбирая лучший, собирает материал (зарисовки деталей картины), отрисовывает в натуральную величину, создает цветовые эскизы и затем приступает к полотну. Зачастую композицию разделяет горизонтальное членение, будь то вода или слой облаков, словно разрезающие фигуру персонажа. Поле творческого эксперимента Андрея Петрухина многогранно. Художник эстетически подходит к оформлению картин, включая символико-декоративные элементы в рамы ручной работы. Зачастую использует форсированные цвета, работает в стилистике «об Живопись населена полотна фольклорными персонажами: русалки, птицы сирины. Отличительная черта творчества – столкновение реального и вымышленного мира. Андрей Петрухин склонен к ретроспекции, в его работах появляются короли, дамы и трубадуры. В «Заботливом короле» художник обращается к особому приему – намеренное нарушение масштабов, когда средневековый городской пейзаж сопоставим по размеру с натюрмортом. Ориентируясь на иконописную традицию, берущую начало еще в искусстве Древнего Египта, автор показывает величие героя через его размеры, многократно превосходящие подчинённый ему город. Лейтмотив творчества – сиринь (птицы счастья и удачи), которых питают юные охотники. Не случайно в рамах картин часто монтировался ключ – символ- знак золотого ключика от двери счастья, о котором все мечтают, но который далеко не всем удается заполучить. Оксана Ермолаева-Вадренко, искусствовед, член Союза художников России и Союза журналистов Москвы