О художнике

Александр Лебедев

Не секрет, что многие современные художники стремятся к своему собственному изобразительному коду, за которым открывается творческая способность видения материала, умение выразить любую идею средствами абстрактной формы. Это прежде всего поиски формального языка художественных «первоэлементов», призванных отразить универсальные законы мироздания. У каждого автора прослеживается свой путь, но есть и нечто общее: уход от лирического плана в сторону строгой геометрической абстракции, сосредоточенность на исследовании разного рода структур. Конечно, есть в этих поисках и некоторая утрата эмоционально-образного начала, того, что волнует зрителя с первого взгляда. Закодированная рациональность формы неизбежно уводит от непосредственности чувства, обращаясь к умозрительному мировосприятию. Художникам сегодня все труднее не повторяться, избегать вариантности, имея в творческом арсенале весьма ограниченную шкалу форм: круг, квадрат, треугольник. Тем не менее самые смелые новации, как и сто лет назад, лежат на пути поиска внутренней оптики, «воплощения сверхчувственного», «делания видимым, а не отражения видимого», как свое время подметил один из «отцов» авангарда Пауль Клее. Александр Лебедев — уникальный художник, настоящий метафизик, мастер, который предпочитает иметь дело с обобщенными формами-типами, не индивидуализируя их ни пластически, ни мен- тально. Будучи по образованию художником-оформителем, Александр плодотворно занимается станковой графикой и живописью. Его творческая мастерская находится в городе Солнечногорске, рядом с легендарным Домом творчества «Сенеж». Автор успешно сотрудничает с коллекционерами. Его работы находятся в фондах Государственного музея Туркменистана, а также в частных собраниях в Москве и многих других городах России. Творческие приемы Лебедева весьма разнообразны: реальные формы, нанесенные им на плоскость, служат лишь генератором форм виртуальных, творимых самим глазом. Геометрические структуры действуют как пусковой механизм, побуждающий зрение к самостоятельной работе, созданию нематериальных, кажущихся, но тем не менее видимых конфигураций. Как уже говорилось выше, Лебедев работает в графике и живописи. Однако есть в его творчестве и некая промежуточная, но очень важная область поиска — рельеф, причем рельеф не высокий, а составленный из плоских элементов и тяготеющий к очень узкой пространственной зоне, своего рода объемная картина, исполненная акрилом на оргалите. Эти рельефы имеют довольно значительные размеры и обладают несомненными монументальными качествами. Недаром еще в молодости, работая в Художественном Фонде ТССР, Александр исполнял заказы по оформлению фасадов администра- тивных и общественных зданий. Вообще монументальность присуща всем произведениям автора, которые благодаря лаконизму и выразительности пластического решения в большинстве случаев прекрасно подходят для реализации в качестве пространственных объектов. Узнаваемая афористичная манера Александра Лебедева обладает бесспорными качествами зрелого почерка художника. Простота мотивов и семантики произведений обманчива: здесь требуется серьезная интерактивная работа мысли и эмоций. Раз столкнувшись с его творчеством, взгляд зрителя вынужден прибывать в постоянном поиске, дабы «дешифровать» авторские следы и знаки. Однако эти усилия неизменно вознаграждаются радостью все новых и новых визуальных открытий.