О художнике

Березин Дмитрий

Дмитрий Березин родился в 1956 году в Москве в семье художника. Член Творческого союза художников России, член Регионального творческого объединения «Дубки». С 1990 года — участник вернисажей и выставок художников в Москве. Провел шесть персональных выставок. Многие работы художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Дмитрий Березин работает в лучших традициях русского реалистического искусства. В своих произведениях он создает одухотворенный художественный образ, отмеченный особой трепетностью. Любимые мастера прошлого для художника — Крамской, Репин, Перов, Серов и Левитан. В картинах Дмитрия Березина отчетливо прослеживается созвучие природы и души автора, постоянно ищущей в повседневности истину и красоту. Автор создает пейзажи и натюрморты, портреты и архитектурные виды. Интересны и его жанровые композиции. Пейзажи Березин пишет в любимом Подмосковье, Тверской области и Калуге. Он много путешествует по старинным русским городам — Костроме, Ярославлю, Суздали, Угличу. Изображает в основном осенние виды — спокойное состояние ясных дней золо- той осени с непременным речным пейзажем или церковкой. Очень любит художник архитектуру древнерусских храмов. Замечателен по силе воздействия вид возводимого заново Храма Христа Спасителя как символа возрождающегося Православия. Работы живописца в большинстве своем камерны и лиричны. Они близки лирической линии пейзажа, берущей начало в произведениях Алексея Саврасова и Федора Васильева. Полотна Дмитрия Березина глубоко эмоциональны, интонационно богаты, живописно выразительны. В них ярко выражены жизнеутверждающий тон, а также искренность и сила авторского чувства. В своих натюрмортах художник делает акцент на тематическую составляющую произведения. При этом сохраняются внутренняя целостность, единство, значительность каждой детали при свежести и непосредственности переживания. Живописца Березина отличает удивительная внутренняя цельность. Постоянные натурные наблюдения, настоящее знание и понимание мира природы и людей, кропотливая каждодневная работа обусловили жизненную достоверность, художественную полноценность и значимость его произведений. С самого начала выбрав реалистический метод, он сохраняет верность своим творческим принципам, не боясь упреков в старомодности и традиционализме.