Емеля (иллюстрация к сказке)

Владимир Крылов

Цена по запросу

Дата создания: 1987 Техника: Б., гуашь, кисть

Детали

МатериалыБ., гуашь, кисть
Год1987
Размер, Ш x В
Стиль
Жанр
Статус наличияВ наличии
МестонахождениеСклад 1

О художнике

Владимир Крылов

Родился 31 декабря 1943 года в городе Калинине (Тверь). В 1974 году окончил художественный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии. В1982 году вступил в члены Союза художников СССР. Участник многих выставок в СССР, России и за рубежом. Лауреат конкурса имени Виктора Попкова (2006). Заслуженный художник Российской Федерации. В 1984 году художник Крылов вступил в члены Союза кинематографистов СССР. В качестве художника-постановщика он осуществил постановку 51 фильма. Кинокартина «Приключения обезьянки Нуки» получила в 1979 году главный приз «Золотой слон» на кинофестивале детских фильмов в Бомбее. Кинокартина «Вспоминая Менделеева» – приз за лучший научно-популярный фильм в 1980 году на Всесоюзном кинофестивале в Вильнюсе и на том же кинофестивале картина «И счастья в личной жизни» – специальный приз Академии педагогических наук. С 2000 года публикуются статьи художника Крылова по вопросам теории изобразительного искусства в журналах «Российский КТО есть КТО», «Человек», «Наш современник», «Подъем», «Художественный совет», «Российская Федерация сегодня», «Политика», «Дельфис», «Поиск», «Братина». В 2005 году вышла книга Владимира Крылова «Убить искусство». Первая персональная выставка художника Владимира Крылова, служившего тогда в рядах Советской армии, состоялась в гарнизонном Доме офицеров маленького городка Гвардейска в ноябре 1965 года. Выставку показали в нескольких местных выставочных залах и в солдатских клубах, а гвардии младшего сержанта Крылова, после «всенародного обсуждения» его работ, назначили инструктором политотдела дивизии. Во время очередного солдатского отпуска сержант Крылов показал свои работы в Студии военных художников им. М.Б. Грекова. Художественный совет студии написал официальную бумагу в поддержку творчества начинающего художника, бумаги двинулись по положенным военным инстанциям и через несколько месяцев сержант Крылов был переведен на службу в Центральный театр Советской армии художником-декоратором. За два последующих года службы Владимир Крылов окончил с отличием четыре курса рисовальных классов Художественного института им. В.И. Сурикова и после демобилизации поступил на художественный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии. По мнению самого художника, наиболее значительной его работой в живописи является композиция «Родная земля, освещенная солнцем – живописный гимн России». Композиция состоит из 70 картин, соединенных по системе триптихов в единый фриз длиной 140 погонных метров и высотой 110 см. Вся панорама состоит из 12 малых композиций по числу месяцев и передает преображение русской природы от января до января. Каждый месяц отделен от последующего архитектурным пейзажем – изображением одного из великих памятников русской национальной архитектуры. Последняя работа предыдущего месяца и первая последующего через архитектурный пейзаж образуют соединяющий триптих. Каждое время года отделено от последующего разделительным триптихом, в центре которого памятник русской национальной архитектуры, а по бокам расположены два морских пейзажа, потому что Россия со всех сторон окружена морями и океанами. Работа над композицией, не имеющей аналогов в истории изобразительного искусства, продолжалась в течение 15 лет. Каждая картина композиции сопровождается стихами великих русских поэтов Пушкина, Лермонтова, Тютчева и Рубцова. Композиция является аналогом музыкальных произведений «Времена года» Вивальди, Гайдна, Чайковского и Глазунова. Таким образом, соединив вместе живопись, поэзию и музыку, автор попытался создать мажорный художественный образ нашего Отечества. Художник Крылов работает в разных жанрах изобразительного искусства. Портрет, автопортрет, натюрморт и обнаженная модель являются неотъемлемой частью его творчества. Книжная графика – интереснейшая и разнообразная форма изобразительного искусства. Фантазия художника получает здесь новые возможности для творчества и художник Крылов много работает и в этой области. --- Родился в 1943 году в городе Калинине (Тверь). В 1974 году окончил художественный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии. В1982 году вступил в члены Союза художников СССР. Участник многих выставок в СССР, России и за рубежом. Лауреат конкурса имени Виктора Попкова (2006). Заслуженный художник Российской Федерации. Художник Крылов работает в разных жанрах изобразительного искусства. Портрет, автопортрет, натюрморт и обнаженная модель являются неотъемлемой частью его творчества. Но наиболее значительной работой в живописи художник считает композицию «Родная Земля, Освещенная Солнцем — Живописный Гимн России». Композиция состоит из 70 картин соединенных по системе триптихов в единый фриз длиной 140 погонных метров и высотой 110 см. Вся панорама состоит из 12 малых композиций по числу месяцев и передает преображение русской природы от января до января. Живет и работает в городе Москве. --- Владимир Леонидович Крылов родился 31 декабря 1943 года в городе Калинине Тверской области. В 1974 году окончил художественный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии. Владимир Леонидович — заслужен- ный художник РФ, автор книг и статей по теории современно-го искусства. Является членом Союза кинематографистов, а в 1982 году вступил в члены Союза художников СССР. Владимир Леонидович Крылов стал участником множества выставок в СССР, России и зарубежье, среди которых персо-нальные выставки в Доме кинематографистов, Болгарском культурном центре, мэрии Москвы, Совете Федерации, Доме Правительства Российской Федерации и в Московском Кремле. Владимир Леонидович создает произведения в различных жанрах изобразительного искусства, а неотъемлемой частью его творчества являются такие жанры, как натюрморт, портрет и обна-женная модель. Также многообразной и интереснейшей формой изобразительного искусства является книжная графика. Получая в этой области новые возможности для фантазии и творчества, ху-дожник продолжает много работать в данном направлении. Одним из самых значимых проектов художника стала серия из 74 работ «Живописный гимн России», которая не имеет ана-логов в истории мирового изобразительного искусства. Единой структурной композиции, отражающей преображе-ние русской национальной природы от января до января, не существовало. Каждый пейзаж является частью национальной идеи. Композиция из 74 картин большого размера несет в себе мощное духовно-нравственное содержание, эстетический, воспитательный и образовательный потенциал. Живописный образ можно усилить стихами великих русских поэтов, строчки которых как эпиграфы сопровождают каждую картину. Каждый месяц представлен тремя, пятью или семью картинами. Изображенное время года отделяется от последующего специальным разделительным триптихом, в центре которого архитектурный пейзаж, а по бокам два морских пейзажа, потому что Россия со всех сторон окружена морями и океанами. Вся экспозиция сопровождается музыкой Чайковского и Глазунова. В результате все виды искусства (живопись, музыка, поэзия) создают духовное состояние страны, эту духовную атмосферу и через образы национальной архитектуры, национальной музыки, национальной поэзии, через все эти грани национальной духовности, вместе взятые, создают национальную идею России. И этот духовный образ может эффективно работать. Максимальное впечатление на зрителя композиция производит как полный и единый живописный, литературный и музыкальный образ, расположившись в едином фризе длиной более 140 погонных метров и высотой 110 см. Также произведения успешно экспонируются в связке сюжета картины и текущего календарного месяца. Композиция «Живописный гимн России» объединяет в себе эстетический, духовно-нравственный, воспитательный, образовательный и патриотический потенциал национальной идеи России. И, кроме того, композиция не имеет аналогов в истории мирового изобразительного искусства. Именно красота родной русской природы побуждает на новые творческие поиски в искусстве, ведь нет гениальнее художника, чем сама природа, ведь все, что она создала, — настоящие шедевры.