Невесомость

Ильдус Фаррахов

Цена по запросу

Дата создания: 2017 Техника: Картон, темпера Размеры: 50×60

Детали

МатериалыКартон, темпера
Год2017
Размер, Ш x В60×50
Стиль
Жанр
Статус наличияВ наличии
МестонахождениеСклад 1

О художнике

Ильдус Фаррахов

Ильдус Назипович Фаррахов родился 21 ноября 1944 года в Ленинграде. Учился в средней художественной школе при Академии художеств, впоследствии окончил отделение книжной графики Московского полиграфического института, где его учителями были Г.Д. Епифанов и Г.П. Губанов. С 1984 года является членом Союза художников. В течение 12 лет Ильдус Назипович работал в издательстве «Аврора» художественным редактором, в течение шести лет — главным художником издательства «Библиополис». Получил диплом лауреата выставки Центрального Выставочного зала «Манеж» Санкт-Петербург 2007, стал финалистом международного конкурса «Премия Кандинского» 2007 года, а в 2010 году получил специальный приз Московского международного конкурса “ArtPreview 2010”. А также Ильдус Назипович стал финалистом национальной литературной премии «Поэт года» в 2012 году. Кроме того, Ильдус Назипович является дипломантом всесоюзных и городских конкурсов книг. Художник оформил и проиллюстрировал более 100 книг, его работы находятся в частных собраниях России и за рубежом. Работа с текстами, литературными памятниками, огромным пластом шедевров мирового искусства сформировала стиль художника, который ярко проявился в его живописных произведениях. Искусству Ильдуса Назиповича свойственны условность и лаконичность, которые усиливаются локальностью насыщенных красок. На полотнах художника часто можно увидеть игру в противопоставления, а до мелочей продуманная композиция, четкие и упрощенные силуэты утягивают куда-то в глубину собственного подсознания. В работах Ильдуса Назиповича каждая деталь на своем композиционном месте, а сами произведения создают гармоничное пространство внутри себя, завораживая зрителя. Творчество такого талантливого художника восхитит не одно поколение и не раз поможет открыть сокровенные тайны, которые будут сопряжены с очарованием, легкостью, восторгом и одновременно связаны с глубинным духовным смыслом картин. В его работах, так же как и в жизни, мы видим данность предметов на линии судьбы. Расставленные приоритеты означают, что в этом мире всем есть место. Предметы на картинах Ильдуса Назиповича четки и понятны по форме, каждая вещь находится на своем месте, но необыкновенность иллюзорного волшебства заключается в том, что каждый зритель в картине находит свое содержание. И не надо постоянно с упорством погружаться в чертоги своего разума, высекая из него молниеносные искры, чтобы понять суть произ- ведения, ведь талантливо созданное полотно понятно и доступно каждому. Искры и образы сами идут из картин и наполняют созерцателей прекрасного философским содержанием. Ильдусу Назиповичу принадлежит оригинальный художественный прием, понятный любому зрителю и явственно отличающий его произведения. Ильдус Назипович утверждает, что концепция его произведений состоит в отсутствии каких-либо концепций в принципе, кроме решения именно художественных задач, таких как поиск ритмов, сопоставление объемов и форм и т.д. Но совершенно очевидно, что это все поиск художником возможности по максимуму выражать собственное восприятие мира, наполненного яркостью, неповторимостью и глубиной внутреннего конфликта. Произведениям Ильдуса Назиповича присуща некоторая лаконичность, которая, возможно, определяется тяготением художника к книжной иллюстрации, поэтому чем изображения на картине условнее, тем глубже оказывается смысловая нагрузка, которая в ней заложена. Художник использует общепринятый и сформировавшийся язык: в его произведениях мы видим привычные человеческому глазу изображения, однако здесь они наделяются особым метафорическим значением. Всякий художник, как истинный философ, имеет свою уникальную оптику, которую невозможно спутать ни с какой иной, поэтому в данном понимании их живопись обращена к ощущениям, она будоражит человеческое нутро, и в этом ее сила. Как художник, Ильдус Назипович видит то, что видим мы все, но вскользь, мимоходом в своих произведениях возвращает нам наше сокровенное, которое мы видим в его картинах.